Gary Moore. "Still Got the Blues". (1990)

Gary Moore. "Still Got the Blues". (1990)

Представьте себе большое и шумное семейное древо по имени “Рок-н-ролл”. Я с удовольствием писал обо всех его многочисленных ветвях. Часто рассказывал о напыщенном двоюродном братце, Прогрессив-роке, о брутальном дядьке Хард/роке и его хулиганистым сыне Хэви/металле, о легкомысленной красотке по имени Глэм. Я изучил всех их родственников до седьмого колена.. И вдруг я с ужасом понял, что за 80 с лишним визитов (число моих музыкальных рассказов) в это семейство, я ни разу не поздоровался с его главой.

А он всё время сидел на веранде в старом кресле-качалке. Старина Блюз. Дедушка, из карманов которого, его шумные потомки, натаскали свои лучшие риффы и мелодии. Он щурится на солнце и неспешно раскуривает трубку. Только он знает все главные истории.

Сегодня я решил наконец исправить вопиющую семейную несправедливость, а поможет мне в этом Гэри Мур - музыкант который понял, что без разговора с дедом по имени Блюз, вся история семейства “рок-н-ролл”, не имеет смысла.

Итак Вашему вниманию мой музыкальный рассказ/рецензия на альбом, название которого Вы можете прочитать в заголовке. Традиционно, я буду выставлять оценку каждой альбомной композиции, исходя из 5-ти бальной системы оценивания. Итак :

 

“Moving One”  -  Простой и драйвовый рок-н-ролл, моментально задаёт тон альбомному повествованию, заводит слушателя, заставляет его пританцовывать, а ленивых и немощных, просто притопывать ногой.

Рок-н-ролл словно расчищает звуковое пространство для вдумчивого блюза. Сама идея поставить энергичный, прямолинейный рок-н-ролл в начале блюзового альбома - это классический и очень эффектный приём, ибо в таком случае, более медленные и тягучие блюзовые композиции, воспринимаются вдумчиво и атмосфернее.

Песенный герой сообщает слушателю о своём намерении покинуть постылый город, после чего двинуться в путь, совершая увлекательное путешествие, тем более его ноги не могут стоять на месте.

                                                                                 ( хорошо - 4 балла ) 

 

“Oh Pretty Woman”  -  Оригинальная версия песни была написана в 1964 году. В исполнении Роя Орбисона она изначально звучала не как блюз, а скорее как поп-рок с элементами ритм-н-блюза.

 В исполнении Гэри Мура песня потеряла свою поп-роковую лёгкость и приобрела блюзовую матрицу и соответствующий колорит. Гитарный рифф стал более грязным, тяжёлым и напористым. На смену высокому и трепетному голосу Роя Орбисона пришла хриплая и страстная манера блюзменов. Темп песни часто замедляется, появляется вязкость, свойственная блюзу.

 Музыка переносит меня в задымленное дорогими сигаретами помещение бара, у стойки которого, со спиртным коктейлем в руке, расположилась длинноногая красотка, которая пристально наблюдает за высоким джентльменом в широкополой шляпе, надвинутой на самые брови. Это хищник, он вышел на охоту. Его песня - это прямой и откровенный призыв, попытка “зацепить” красотку своей харизмой и талантом. Он альфа самец, в поисках подруги на ночь.

                                                                               ( очень хорошо - 4,5 балла )

 

“Walking By Myself”  -   Несмотря на название (“Гуляю сам по себе”) в песне не ощущается ни капли грусти или одиночества, напротив, эта песня настоящий музыкальный энергетик, мощный сплав классического блюзового драйва и хард/роковой мощи.

 Гэри Мур находится в великолепной форме, виртуозное звучание его гитары, особенно в середине композиции, невероятно мощное, динамичное и эмоциональное. Благодаря этому у слушателя формируется ощущение уверенности, оптимизма и неудержимого движения вперёд. Это идеальная композиция для начала дня или для того, чтобы взбодриться.

 “Walking By Myself” - песня о любви, текст которой максимально минимизирован. Песенный герой в нескольких вариациях сообщает девушке одну и ту же информацию, о том как он её сильно любит, и что желает остаться единственным мужчиной в её жизни. 

                                                                                                ( хорошо - 4 балла)

 

“Still Got the Blues (For You)  -   Это песня - воспоминание, пропитанное светлой грустью и ностальгией по ушедшей любви. “Still Got the Blues” содержит в себе океан эмоций, в недрах которого нет показной энергии, зато есть невероятная глубина, где гитара не просто играет, а плачет, тоскует и вспоминает.

 Песня начинается тихо и задумчиво, темп ритм/секции постепенно нарастает, достигая в кульминации пронзительного гитарного соло и затихает в конце, оставляя меня наедине со своими мыслями.

 Гитарное соло на “Still Got the Blues” - одно из самых ярких и запоминающихся в рок музыке. Оно технически безупречно, обладает неповторимой мелодичностью и чувствительностью. Гэри Муру удалось рассказать целую историю без единого слова, используя лишь гитару. 

 Это чистая магия, мантия которой накрывает меня с головой, после чего я волшебным образом попадаю во времена своей юности. Оказавшись на крымском побережье Чёрного моря, я наблюдаю как летний вечер, окрашивает небо в тёплые, персиковые тона, как на бархатном куполе неба, зажигаются первые, самые яркие звёзды. Я вижу что навстречу мне идёт очаровательная 15-ти летняя девушка. Она держит в руках свои белые босоножки, а тёплые волны лениво накатывая на песок, ласкают её босые, загорелые ноги. Кажется весь мир замер, оставив только нас двоих, шум прибоя, и эту пронзительную гитару, которая поёт о любви.

 “Still Got the Blues” - это вечнозелёная классика рок музыки, эталон блюз-баллады, которая трогает до глубины души.

                                                                           ( классика рок музыки - 5 баллов ) 

 

“Texas Strut”  -  Композиция не слишком вписывается в концепцию альбомного повествования, однако именно во многом из-за своего безудержного драйва и гитарной наглости, она не даёт альбому скатиться в однообразную меланхолию.

 “Texas Strut” - это хлёсткий, дерзкий и залихватский блюзовый боевик. Он не воспевает печаль дождливого Лондона, а повествует о солнечном, запылённом и пропитанным парами дешёвого пива - техасского бара. 

 Эта песня дань уважения целому поджанру - техасскому блюзу. Без него картина блюза, которую рисовал Гэри Мур, была бы неполной.

 Песенный герой делится своими впечатлениями о путешествии по Техасу. Он сообщает, что с техасским блюзом ему не страшны любые беды.

                                                                                    ( хорошо - 4 балла )

 

“Too Tired”  -  В этой песне мы слышим не одного, а сразу двух прекрасных гитаристов. При этом они не пытаются переиграть друг друга, напротив, они ведут между собой дружеский диалог. Сначала вступает Гэри Мур со своим плотным, певучим звучанием, а затем ему отвечает легендарный гитарист-блюзмен Альберт Коллинз, поражая слушателя колким и острым звуком. Эта дружеская гитарная беседа, полная уважения и веселья.

 “Too Tired” -  музыка предназначенная для танцев, улыбок и хорошего настроения. Без этой песни альбом был бы гораздо серьёзнее и, возможно излишне пафосным.

                                                                                   ( хорошо - 4 балла ) 

 

“King of the Blues”  -  Это напористый, среднетемповый блюз-рок, с очень уверенным, мощным гитарным риффом и плотной (возможно даже излишне плотной) духовой секцией симфонического оркестра.

 Вокал Гэри Мура здесь звучит особенно убедительно, даже немного вызывающе, словно вокал человека, который знает себе цену.

 “Король блюза” - воспринимается мною как кратко изложенная история музыканта, который на пути к славе и признанию, прошёл трудный и извилистый путь (“Я играл в каждом захудалом баре от Мэна до Мехико”). Он заплатил за успех большую цену (“Я продал свою душу рок-н-роллу) и теперь заявляет о своём месте на блюзовом Олимпе. Музыкант не просто хотел поиграть блюз, он хотел доказать себе и всему миру, что он имеет на это полное право.

                                                                                  ( очень хорошо - 4,5 балла )  

 

“As the Years Go Passing By”  -  На мой взгляд именно эта композиция является сердцевиной альбомного повествования, его материнской платой. Она заставляет замедлиться, вслушаться в каждую ноту, в каждую блюзовую паузу.

 Песня пропитана чувством фатализма и принятия своей судьбы - “Годы проходят, как проходят поезда мимо станции”.. “Я теряю своих друзей и не могу сдержать слёз”.. Когда то я тоже отправлюсь в путь”. Это очень взрослая и философская лирика, она создана для воспоминаний.

 №As the Years Go Passing By” -  музыка поздней ночи или раннего утра. Гитара Мура не просто играет соло, она словно ведёт неспешный рассказ, полный вздохов и размышлений..

 Я захожу на веранду дома семейства “Рок-н-ролл”, и присаживаюсь напротив кресла качалки, в котором накрывшись тёплым пледом, восседает мистер Блюз. Он любезно начинает для меня своё неспешное повествование, и под его гипнотическим воздействием, я переношусь во времена позапрошлого века, где лицезрею хлопковые поля дельты реки Миссисипи. Вижу ещё совсем молодого мистера Блюза, который впервые берёт в свои мозолистые ладони, старую, побитую гитару. Я наблюдаю как меняются времена, как Блюз из хижины перебирается в шумные бары, заводится электрическим голосом и заставляет танцевать весь мир. Мистер Блюз знакомит меня со своими друзьями, которых уже давно нет, и голоса оных теперь звучат лишь на старых пластинках и в его памяти..

                                                                                ( Великолепно - 5 баллов )

 

“Midnight Blues”  -  Мною эта композиция воспринимается как идеальный саундтрек к бессонной ночи в большом городе. Это музыка дождя, стекающего струйками по оконному стеклу, неоновых вывесок, отражающихся в лужах, и тяжёлых мыслей, от которых невозможно уснуть.

 “Плачущая” гитара создаёт невероятно густую, почти осязаемую атмосферу ночной тоски. Гитара Гэри Мура достигает пика выразительности, она иногда стонет, порою плачет, а бывает что то таинственно шепчет.

 Вокал Мура под стать звучанию его гитары - тихий, хриплый и надтреснутый, словно жалобный рассказ человека повествующего о своих страданиях, во время которых, он не имеет сил даже повысить голос.

 Звучание струнной секции симфонического оркестра, подчёркивает драматизм и масштаб страданий песенного героя, превращая личную драму в нечто эпическое.

 Обрамление звуковой палитры элегантным фортепианным наполнением, выглядит словно калейдоскоп радостных воспоминаниях. Это может быть образ любимой женщины, или же счастливых дней, которых увы, уже не вернуть.

                                                                           ( Очень хорошо - 4,5 балла )

 

“That Kind of Woman”  -  Стилистически композиция не относится к классическому блюзу, являясь скорее мощным блюз-роком, с очень заметным влиянием формата хард-рока 80-х. Здесь присутствует плотный, стадионный звук, запоминающийся припев и структура построения, более привычная для рокового хита.

 Главный фактор, благодаря чему песня набирает дополнительных вистов и исторического значения, является участие в ней легендарного битла, Джорджа Харрисона. Он не просто сыграл на слайд-гитаре, но и является автором песни, а также исполнил бэк-вокальные партии. Фирменный стиль игры Харрисона легко узнаваемый, он добавляет композиции особое, светлое и немного ностальгическое измерение.

 Присутствие музыканта такого калибра как Джордж Харрисон, придало альбому дополнительный вес и показало, насколько музыканты позитивно отнеслись к “блюзовому повороту” в карьере Гэри Мура.

                                                                              ( хорошо - 4 балла ) 

 

“All You Love”  -  Записав данную композицию, Гэри Мур отдал дань уважения одному из столпов чикагского блюза. Оригинальная версия Отиса Раша (“Otis Rush”) является классикой жанра и Гэри Мур подходит к ней со страстью и должным почтением.

 “All You Love” - чистый, концентрированный блюз-рок. Здесь гитара Мура звучит резко, напористо и виртуозно. Соло в этой композиции является одним из самых быстрых и техничных на всём альбомном пространстве. Оно представляет собой настоящий шквал нот, который, тем не менее не теряет блюзовой души.

 Расположенная ближе к финалу альбомного повествования, эта песня звучит как энергетический всплеск, тем самым напоминая слушателю, что блюз это не только грусть и философия, но ещё и невероятный драйв.

                                                                           ( очень хорошо - 4,5 балла )

 

“Stop Messin’ Around”  -  Это кавер на песню группы “Fleetwood Mac”. Песня звучит так, будто была записана в самом конце студийной сессии, когда музыканты расслабились и просто играют в своё удовольствие.

 

 Заводной ритм, хулиганская манера пения, гитарные “переклички - всё это создаёт атмосферу живого концерта. Благодаря песне “Stop Messin’ Around” увлекательное, альбомное повествование, завершается на высокой, позитивной ноте.

 Вместе с тем песня оставляет меня равнодушным, она единственная которую я оцениваю ниже 4-х баллов. Возможно главной причиной этому, является накопившаяся усталость от прослушивания альбома, всё таки 12 композиций.

                                                                            ( посредственно - 3,5 балла ) 

 

 

 Подытожу :  Моя оценка альбому “Still Got the Blues” - 4.27 баллов из 5.00 возможных.

 

 

              22.09. 2025 г.                                               А. СЛОНИК

Tags