Sweet. “Sweet Fanny Adams” (1974)
Доводилось ли Вам когда-нибудь в своей жизни класть руку в корзину с котятами? Если среди читателей обнаружатся подобные счастливчики, они подтвердят мои наблюдения. Пушистая, тёплая шерсть очаровательных комочков, их нежные прикосновения вызывают приятные ощущения, активизирующие температурные и тактильные рецепторы, что снижает уровень стресса и улучшает настроение. Одним словом — милота! Однако вскоре подобное мероприятие надоедает, ощущения притупляются, и Вы без особого сожаления и даже с облегчением освобождаете из корзины свою руку.
Подобные ощущения, как и в случае с котятами, я испытал в возрасте 13 лет, послушав целиком альбом “Funny How Sweet Co-Co Can Be” английской группы The Sweet. Вначале мне всё очень нравилось, однако чем дальше я погружался в альбомное пространство, тем сильнее испытывал невыносимую приторность музыкального содержания однотипных поп-песенок. В конце концов даже ко мне, юнцу-малолетке, пришло понимание, что на самом деле представляет собой глэм-рок в самом худшем его проявлении. Исходя из услышанного я сделал вывод, что подобный музон подходит только сопливым восьмиклассницам, а вот настоящие пацаны должны слушать “Slade” либо же, на крайняк, симпатичную пацанку по имени Сюзи Кватро. А сейчас представьте, какие чувства я испытал, впервые ознакомившись с альбомом группы Sweet под названием “Sweet Fanny Adams”, который вышел 26 апреля 1974 года. Ну а теперь я приступаю к обзору альбомных композиций, с выставлением оценок каждой из них, исходя из 5-балльной системы. Итак,
“Set Me Free” Мгновенно, без какой-либо раскачки, возникает вихревая, бешеная звуковая волна, которая к чертям собачьим рушит все мои прежние стереотипы и предубеждения в отношении группы Sweet. С изумлением я постигаю великолепие ежесекундно чередующихся ритмических построений, которые отличаются образцово жёстким хард-роковым наполнением, с добавлением в их основание хэви-металлического орнамента. В композиции “Set Me Free” отсутствуют слабые места, всё идеально дополняет друг друга: изумительный барабанный дриблинг, мощная басовая линия, виртуозные и разнообразные гитарные проигрыши, запоминающаяся мелодия и вокальная гармония. Вопреки тяжёлому саунду и напоминающему триллер тексту, музыкантам группы удаётся погрузить слушателя в атмосферу весёлого, бесшабашного настроения, юношеской непосредственности и удалого ребячества. Песенный герой композиции “Set Me Free” пребывает в ужасающем положении: прикованный к кровати, с кляпом во рту, он находится в кромешной темноте без электрического освещения, да ещё в глухом и безлюдном месте. Испытывая невыносимые страдания, бедняга всё время взывает о помощи, мало веря в своё спасение. На самом ли деле песенный герой подвергался подобным испытаниям, либо же здесь имеет место иносказание с использованием метафор, — в этом ребусе автор рецензии так и не разобрался. (отлично — 5 баллов)
“Heartbreak Today” После ошеломляющей альбомной “открывашки” начинаешь совсем иначе относиться к участникам группы Sweet, признавая их стилистическую харизматичность и высокое исполнительское мастерство. Поэтому повышается степень ожиданий и требований к их дальнейшему творчеству. “Heartbreak Today” по всем параметрам уступает своей альбомной предшественнице, но тем не менее является добротной композицией, с размеренной ритм-секцией, где на первый план выходят вокальные партии. Особенно впечатляют фальцетные окончания в куплетах, которые своим ультразвуковым звучанием напоминают мне подобные фрагменты в некоторых песнях ранних Queen. Вместе с тем, по моему мнению, песня “Heartbreak Today” несколько затянута, а завершающий композицию 45-секундный инструментальный отрывок выглядит как вынужденное хронометражное дополнение. В песне рассказывается о молодом человеке, который, знакомясь с женщиной, сообщает ей о своём разбитом сердце, после чего предлагает вместе провести вечер, обещая ей крепкие объятия. (хорошо — 4 балла)
“No You Don’t” Песенный герой настойчиво требует к себе уважения, он информирует слушателей о том, что является настоящим мужчиной, и поэтому не позволит окружающим считать себя дураком. При этом текст композиции подаётся в весьма экстравагантной манере, посредством леденящих кровь, исступлённо звучащих вокальных партий, от которых захватывает дух и закладывает уши. Безусловно, впечатляющий вокальный дуэт Стива Приста и Брайана Коннолли становится главным украшением композиции, особенно это проявляется на фоне довольно блёклой ритм-секции, в которой разве что можно выделить некоторые фрагменты гитарных проигрышей, мастерски исполненных Энди Скоттом. Авторами же песни “No You Don’t” является легендарный творческий тандем — Майк Чепмен и Ники Чинн, и это единственная за их авторством песня на альбоме “Sweet Fanny Adams”. (хорошо — 4 балла)
“Rebel Rouser” Это моя самая любимая альбомная композиция. При этом основным критерием такой оценки является не столько художественная ценность произведения, сколько связанные с ней романтические воспоминания про шальные проделки моей юности, для разглашения которых, по джентльменскому умолчанию, не существует сроков давности. Ведущий гитарист группы Энди Скотт утверждал, что его коллега по группе Мик Такер являлся самым лучшим барабанщиком в мире в 70-е годы прошлого столетия. Это смелое заявление вызывает удивление и возможные насмешки, но лишь до того момента, как зазвучат первые ноты композиции “Rebel Rouser”. Отличная композиция, в которой на шикарном ритмическом бое и эффектных барабанных пробежках выстраивается основная архитектура инструментальной составляющей. Кроме этого, характер ритмических рисунков позволяет пригласить даму на танцпол для совместного танца под названием джайв. “Я рокер, я каток, я в открытом космосе… Я сверхзвуковая бритва, запущенная с неба”, — провозглашают по очереди Брайан Коннолли и Стив Прист. Далее возникает чехарда невразумительных словосочетаний, из чего я с трудом составил сюжетную линию, согласно которой некий бунтарь был послан небесами, чтобы править на Земле, однако его душа сгинула в аду. (очень хорошо — 4,5 балла)
“Peppermint Twist” Данная песня является кавером на оригинальную версию, написанную Джо Ди и Генри Гловером в 1961 году. Песня стала реакцией на повальное увлечение в те годы твистом и закономерно возглавила коммерческие чарты многих стран мира. После выхода “Sweet Fanny Adams” музыкальные обозреватели в своих изданиях подвергли участников группы жёсткой критике, утверждая, что “Peppermint Twist” из-за своего сугубо танцевального характера не соответствует хард-роковой стилистике альбома. Я в корне с такой постановкой не согласен, считаю подобные утверждения полной ерундой и демонстрацией махрового консерватизма. Музыкантам группы Sweet во время записи кавера на “Peppermint Twist” удалось не только заново воспроизвести дух начала 60-х годов прошлого столетия, но и, привнеся новые штрихи в общее звучание, существенно его осовременить. После этого остаётся только слушать и наслаждаться прекрасной мелодией, сверхскоростной танцевальной ритмикой и задорно-хулиганской вокальной перекличкой. Браво, Sweet! Теперь немного про моё отношение к твисту. Не буду скромничать, я хорошо владею техникой данного танца. С удовольствием танцевал его не только в свои школьные и студенческие годы, но и по достижении солидного возраста, когда в моём шкафу пылился офицерский мундир с большими звёздами на погонах (нечто вроде пижамы). Теперь касаемо моей оценки. Если бы это был не кавер, а оригинальная версия группы Sweet, я бы не раздумывая поставил наивысший балл, а так… (очень хорошо — 4,5 балла)
“Sweet F.A.” Очередная удачная композиция группы Sweet. В отличие от предыдущей, “Sweet F.A.” образцово вписывается в альбомное повествование. Если следовать спортивной терминологии, то в моей турнирной таблице альбомных предпочтений она расположилась на втором месте, уступая лишь нетленке “Set Me Free”. Фундаментом инструментального скелета композиции является напряжённый басовый риффинг в исполнении Стива Приста, поверх которого ложится “сердитое” звучание солирующей гитары Энди Скотта. Это эффектное гитарное взаимодействие создаёт необходимую тревожную атмосферу, характерную для музыкального прообраза погони либо же неочевидного, тайного преследования. В самом финале композиционного повествования не на шутку разошёлся Энди Скотт, который поражает слушателя виртуозными запилами солирующей гитары. Что и говорить, немеркнущая классика хард-рока. Характер инструментальной составляющей совершенно не совпадает с текстом композиции, в котором песенный герой, общаясь со своей возлюбленной, сравнивает её со сладким парфюмом и просит не противиться во время поцелуев. (очень хорошо — 4,5 баллов)
“Restless” и “Into the Night” Эти две композиции не имеют между собой ничего общего, за исключением одной существенной для меня детали. Они в одинаковой степени не представляют особой художественной ценности, являясь посредственными произведениями, поэтому обозревать их по отдельности не имеет для меня смысла. К сожалению, необходимо констатировать, что ближе к финалу качество альбомного повествования стало заметно проседать. (посредственно — 2 раза по 3,5)
“AC-DC” Музыкантам группы Sweet всё же удаётся поставить эффектную точку в самом финале альбомного повествования. “AC-DC” — это уже третья композиция после “Rebel Rouser” и “Peppermint Twist”, которая имеет рок-н-ролльную матрицу и ярко выраженное танцевальное направление. Однако на этот раз музыканты облачают танцевальные ритмические рисунки в жёсткие хард-роковые одежды, поэтому звуковая палитра приобретает более брутальную форму. Вместе с тем, у меня от прослушивания исследуемого материала накапливается усталость, и по окончании я с облегчением мысленно благодарю музыкантов группы Sweet за доставленные мне 39 минут 37 секунд удовольствия, после чего без особого сожаления освобождаю свои уши от наушников. (хорошо — 4 балла)
Итог: Моя оценка альбому “Sweet Fanny Adams” — 4.16 балла из 5.00 возможных.
27.06.2025 г. А. СЛОНИК
