( моему другу, Максиму Китову, посвящается )
Пролог : “Камин, гитара и арендованный котёнок”.
Предупреждаю сразу : если Вы собираетесь слушать этот альбом в метро, в офисной суете, или того хуже в спортзале - лучше отложите. Магия не сработает, потому что альбом Пола Маккартни “Flaming Pie” (1997), требует соблюдение особого технического регламента.
Представьте себе : где-то в заснеженных Карпатах стоит небольшой деревянный домик. За окном бушует метель, заметая тропинки, а внутри пахнет хвоей и горячим, душистым чаем. В камине уютно потрескивают поленья, и этот звук удивительным образом, сливается со звонкими переборами акустической гитары, звучащими из колонок.
Но главный атрибут прослушивания - это котёнок. Наличие пушистого, усатого, мурлыкающего существа у Вас на коленях, является обязательным условием для входа в эту музыкальную вселенную. Если же у Вас нет своего котёнка - не беда, одолжите его у соседей, арендуйте на час. В крайнем случае найдите бродягу на улице, отмойте и как следует его накормите. Доведите кошачка до состояния сытой дрёмы. Потому что без ритмичного мурлыканья и почёсывания за ушком, эффект от песен Маккартни будет неполным.
Этот альбом - как любимый, растянутый свитер или старые домашние тапочки. Он “ламповый”, аналоговый и невероятно живой. Сэр Пол написал его на волне лёгкой ностальгии, без попыток получить высокие места в чартах, просто для души.
Если Вы выполнили все условия инструкции - усаживайтесь поудобнее. Я начинаю сеанс музыкальной теплотерапии. Итак :
“The Song We Were Singing” - Первая песня не просто начинает альбомное повествование, она открывает двери в мой уютный карпатский домик, от которого до ближайшего селения - 25 километров по лыжной трассе.
Это идеальный саундтрек для моей “карпатской” идиллии. Музыка вступает так мягко, словно боится разбудить уснувшего на коленях котёнка.
Маккартни поёт о ночных посиделках на кухне, о дешёвом вине и философских спорах до рассвета. Ритм песни неспешный, укачивающий, словно кресло - качалка.
Это взгляд назад, в безумные 60-е, но взгляд человека который обрёл покой. Меня окатывает дремотное состояние, в котором я подсаживаюсь поближе к Полу и он начинает свой рассказ : “Однажды мы вместе с Джоном, решили написать песню о..”
“The World Toning “ - Задремал я в своём кресле-качалке, но вскоре проснулся, что и не мудрено, ведь “The World Toning” резко меняет альбомное настроение, словно в камин подбросили сухих дров, и пламя вспыхнуло ярче.
Маккартни включает свой фирменный драйв. Пол поёт с нажимом, настойчиво, будто пытается убедить в чём то несговорчивого собеседника.
Куплеты звучат ритмично и остро, подгоняя ритм, а припевы поражают своим размахом - они распахиваются наполняя комнату объёмным звуком. Эта та самая порция бодрости, которая нужна, чтобы не уснуть окончательно в своём уютном кресле.
“If You Wanna” - Пожалуй это самая “американская” песня на альбоме. В ней нет сложных гармоний или философских глубин. Это простой, честный рок-н-ролл из трёх аккордов, под который ноги сами начинают отбивать такт по деревянному полу.
Песня звучит как ветер в открытом окне автомобиля на пустой трассе. Она напоминает, что Маккартни это не только лиричные баллады, но и отличный драйв, сыгранный легко и непринуждённо, словно между делом.
“Somedays” - Моя романтическая душа замирает в предвкушении.. “Somedays” - это виниловое сердце альбома, в ней заложена возможно самая красивая мелодия, написанная Полом в 90-е.
С первых аккордов композиции исчезают реалии сегодняшнего времени. Изысканная оркестровка мгновенно переносит меня в старую, добрую Англию XIX века. Я закрываю глаза и отчётливо вижу туманные парки с идеальным травяным покровом, чопорных леди с зонтиками и строгих, неулыбчивых джентльменов, неспешно плывущих в лодке по реке Темза.
В этой песне столько “викторианского” изящества и хрупкой красоты, что задерживаешь дыхание во время прослушивания. Это музыкальная акварель, написанная и исполненная с невероятной нежностью и лёгкой грустью о быстротечности времени. Настоящее сокровище !!
“Young Boy” - После викторианской грусти, полётов во времени и пространстве, необходимо вернуться к реальности и взбодриться.
“Young Boy” врывается в динамики как приветствие первым солнечным лучам морозного утра. Это самая бодрящая песня на альбоме. Ритм-секция работает в ней так упруго, что хочется немедленно выбежать из теплого домика наружу. Музыка стимулирует меня сдуть вековую паутину с гантелей, сделать зарядку и голым по пояс, обтереться свежим, хрустящим снегом.
В этой песне Маккартни (вместе со Стивом Миллером на гитаре) доказывает, что несмотря на почтенный возраст, пороха в пороховницах у него предостаточно. Чистая энергия и позитив.
“Calico Skies” - Возвращаюсь к своему камину. “Calico Skies” - это момент абсолютного умиротворения. В этой песне нет никаких барабанов, только акустическая гитара и голос. Музыка льётся настолько плавно, тихо и естественно, словно наблюдение за тем, как проснувшийся котёнок, с аппетитом лакает тёплое молоко из блюдечка.
Эта песня словно оберег создаёт ощущение полной защищённости от внешнего мира, от грохота пролетающих крылатых ракет, и назойливого жужжания “шахедов”. В этом кроется магия Маккартни : несколько аккордов, тихий мотив - и я чувствую себя самым спокойным человеком на свете.
“Flaming Pie” - Заглавная песня - это настоящая хулиганская встряска. Здесь Маккартни словно подмигивает своему старому другу Джону Леннону. Название песни взято из знаменитой шутки Джона о том, как “человек на пылающем пироге” придумал название The Beatles.
Музыкально это чистый восторг : бьющее по клавишам фортепиано, жёсткий ритм и вокал с хрипотцой. Пол здесь дурачится и кайфует, напоминая что рок-н-ролл, это прежде всего веселье. Энергетика песни такова, что что даже брёвна в камине, начинают потрескивать в ритме буги-вуги.
“Heaven On A Sunday” - Песня словно квинтэссенция ленивого выходного дня. Маккартни звучит так расслабленно, словно бы поёт не вставая с кровати.
“Heaven On A Sunday” - это гимн блаженной лени, музыка течёт медленно и сладостно как мёд, обозначая атмосферу того самого утра, когда никуда не нужно спешить, телефон выключен, а весь мир подождёт до понедельника.
Песня буквально пропитана домашним теплом ещё и потому, что это семейный подряд : красивое блюзовое звучание здесь демонстрирует сын Пола - Джеймс, а на общем фоне слышен голос Линды.. Колыбельная для взрослых, идеальный финал вечера у камина.
“Used To Be Bad” - Во время исполнения данной песни мой “карпатский” домик превращается в придорожный бар, где то в Техасе. Звучит дружная дуэль двух мэтров. Пол Маккартни и Стив Миллер просто взяли в руки гитары, сели напротив друг - друга и начали “рубить” блюз, топая ногами в такт.
Голоса звучат грубовато, с хрипотцой. Музыкально это “сырая”, но честная песня. Никаких оркестров, только гитарные риффы и драйв людей, которым уже нечего доказывать. Словно разговор двух старых друзей, вспоминающих бурную молодость.
“Да, раньше мы были плохими парнями, но сейчас просто наслаждаемся жизнью”.
“Souvenir” - Это песня - настроение. Она звучит так, словно найденная на чердаке, старая, пыльная пластинка.
Маккартни намеренно добавил в финал звук заедающей иглы и треск винила, что создаёт невероятный эффект присутствия. Это тёплая, тягучая мелодия, под которую хочется просто смотреть на огонь в камине, или на падающие снежные хлопья за окном, вертя в руках какой-нибудь маленький сувенир из прошлого. Вокал Маккартни уставший, но очень нежный.
Это песня о желании спрятать приятный момент в карман, и унести с собой как сувенир.
“Little Willow” - Самая хрупкая, самая проникновенная точка альбомного повествования. Написанная в память о Морис Старки (первой жены Ринго Старра), эта песня согревает словно тёплое одеяло.
Представьте, что за окном дома вьюга усилилась, ветер воет и беснуется в трубе, пытаясь погасить огонь в камине. Но внутри всё равно тепло и уютно. Музыка здесь словно ладони, прикрывающие пламя свечи. Маккартни поёт не как рок звезда, а как мудрый утешитель : “Спи, маленькая ива, буря утихнет”.
Котёнок на моих коленях перестаёт мурлыкать, навострил свои острые ушки и просто слушает. Это момент тихой скорби и светлой надежды.
“Really Love You” - Импровизация, джем-сейшн, построенный на гулком тяжёлом блюзе и фирменном, “шлёпающем” ритме.
Пол Маккартни и Ринго Старр словно решают размять кости. Звучит монотонное, гипнотическое звучание, под которое хочется притопывать ногой по деревянному полу, стряхивая с себя оцепенение. Песня звучит немного “грязно” и “сыро”, создавая эффект присутствия на репетиции двух великих стариков.
“Beautiful Night” - Главный эпос альбома. Грандиозная кульминация с оркестром Джорджа Мартина.
Это финал вечера. Камин разгорается до максимума. Музыка начинается как баллада, а затем взрывается грандиозным салютом. “ Beautiful Night” - это “Hey Jude” 90-х. Оркестр накатывает волнами, создавая ощущение полёта. В конце вступает голос Ринго, добавляя живой, хулиганистой энергии.
Кажется стены моего домика в горах раздвигаются, я поднимаю голову и вижу огромное, чистое небо, усыпанное мириадами звёзд. Ощущение абсолютного счастья и полноты жизни !!
“Great Day” - Утро следующего дня. Буря бушевавшая всю ночь, закончилась. Я открываю дверь своего домика и меня слепят яркие солнечные лучи. отражающиеся от наметенных за ночь белоснежных сугробов. Воздух звенит от чистоты.
Эта песня - как финальные титры увлекательного фильма. Я надеваю шапку-ушанку и выхожу в этот “Великолепный день” с лёгким сердцем..
8.12. 2025 г. А. СЛОНИК.
