Пролог “Сэр Пол, книжная фея и магия календаря”.. Так уж совпало, что календарный листок с датой “18 июня” занимает в моей жизни особое место. В этот день удивительным образом переплелись несколько очень важных для меня событий. Во-первых девяносто восемь лет назад,18 июня, родилась моя мама. Во-вторых - 43 года прошло с тех пор, как в этот же самый день, я встретил семнадцатилетнюю девчонку - милую книжную фею и царапучего тигрёнка, которая потом стала, и по сей день является моей супругой. Ну а в третьих.. 18 июня 1942 года, в английском городе Ливерпуле, явился на свет мой самый любимый битл - сэр Пол Маккартни.
В этом году сэру Полу исполнится уже 84 года. Цифра почтенная, особенно для рок-музыканта, который до сих пор выходит на сцену и держит в руках бас-гитару. Казалось бы в таком возрасте и с таким багажом великого прошлого, можно навсегда уйти на покой, почивая на лаврах. Но Маккартни не был бы собой, если бы остановился : его новый альбом очередное тому доказательство. Для меня же этот релиз стал делом чести. Мне захотелось не просто послушать новые песни живого классика, а понять и показать Вам, моим читателям, чем дышит и о чём поёт главный на сегодняшний день битл планеты, в своей новой, музыкальной главе.
Этот рассказ не дежурная рецензия, а моя попытка расслышать сердцебиение эпохи, которая продолжается здесь и сейчас, вопреки всем законам времени. На часах сэра Пола скоро будет 84, но его музыка всё так же объединяет тех, кто умеет её чувствовать. Итак, я включаю свой проигрыватель :
“As You Lie There” - Эта композиция звучит как интригующее предисловие к большому и захватывающему роману, даря радостное предчувствие чего то по настоящему увлекательного. Плавное гитарное наполнение словно пахнет свежей типографской краской, а мягкие акустические переборы напоминают шуршание лениво листаемых книжных страниц. Звуковая палитра песни расцвечена эффектными переходами с доминирующими гитарными секциями, под которые Маккартни мастерски жонглирует интонациями своего голоса - от лирически-убаюкивающего шёпота, до по хулигански пронзительного рок-н-ролльного крика.
В тексте Пол размышляет о моментах уязвимости и покоя, когда человек оставаясь наедине со своими мыслями, заново перебирает вехи прошлого, превращая мимолётные воспоминания в вечную историю.
“Lost Horizon” - Вторая композиция альбома сбавляет обороты, предлагая слушателю довольно однообразный, монотонный ритмический рисунок, из-за чего песня рискует показаться проходной. Однако в этой предсказуемой звуковой пульсации скрывается свой гипнотический шарм : она служит фоном для определённых размышлений.
В тексте Маккартни обращается к теме неумолимого бега времени и упущенных возможностей. Главным же плюсом композиции становится её строгая атмосфера, которая позволяет сделать слушателю передышку перед более яркими альбомными номерами.
“Days we Left Behind” - Чем чаще я слушаю эту песню, тем сильнее раскрывается её негромкое очарование. В этой композиции сэр Пол оглядывается на “Дни оставленные позади” - вспоминая былые дороги, старых друзей и ускользающее время, мягко примеряясь со своим прошлым.
Размеренная, убаюкивающая ритм-секция и лирический акустический лад окутывают благодушным, лампово-домашним теплом. А этот голос.. Да, он уже слабенький, тронутый неумолимым временем, но до боли знакомый и родной вплоть до каждой интонации. В этой хрупкости вокала Пола Маккартни рождается удивительное ощущение будто старый, умудрённый прожитыми годами дедушка, усадил внука себе на колени и неторопливо рассказывает ему историю своей долгой жизни. На подоконнике мирно дремлет кот, за окном моросит унылый ливерпульский дождик, а время внутри этой песни словно замедляет свой ход.
“Ripples in a Pond” - Шустрая, динамичная композиция, исполненная в позитивном тонусе и оставляющая после себя приятное послевкусие. Особого одобрения заслуживает изобретательная аранжировка, в которой припрятаны настоящие пасхалки для искушённого уха : два крошечных фрагмента в диапазоне 1;17-1:19 и 2:30-2:32 минут, которые явно и очень изящно цитируют главную тему из “Призрака в опере”.
Само название песни (“Рябь на пруду”) задаёт и тему текста : Пол рассуждает о том, как любые наши поступки, мимолётные встречи и сказанные вскользь слова, подобны брошенным в воду камням - они оставляют круги, которые меняют мир вокруг нас.
“Mountain Top” - Интересная композиция, завораживающая своей необычной ритм-секцией, которая лучше всего характеризуется как “вкрадчивая” пульсация. Кажется здесь вплетена изысканная партия клавесина, или же похожего на его звучание синтезатора. В таком же вкрадчивом, затаённом ключе и вокал сэра Пола и эта музыкальная таинственность, напрямую диктуется содержанием текста.
Песня “Mountain Top” (“Вершина горы”) - это монолог человека, который достиг своей вершины и теперь вглядывается в оставшийся позади горизонт. Маккартни поёт о тишине, которая обретается на высоте, после долгих лет восхождения.
“Down South” - Лаконичная и предельно минималистичная зарисовка, построенная исключительно на звонких акустических переборах гитарных струн и вокале Пола Маккартни. Главным украшением песни становится то, как Пол эффектно, по мальчишески задорно и задиристо произносит ключевую фразу припева - “О-е!” Стопроцентный хит, который так и просится в радиоэфир ( К сожалению Пол Маккартни в который раз забыл посоветоваться со мной при выборе синглов).
Текст песни (“На юг”) полностью под стать этой лёгкой аранжировке. Это история о побеге от будничной суеты навстречу солнцу и дорожной свободе, когда сбрасываешь с плеч груз прожитых лет и снова чувствуешь себя беззаботным двадцатилетним парнем.
“We Two” - Характерная для данного альбома вещь, окутывающая слушателя своим лампово-домашним настроением. При прослушивании создаётся впечатление, будто Маккартни исполняет её, в пижаме и мягких тапочках, то и дело поглаживая за ушком своего игривого домашнего питомца. В звуковом плане песня примечательна роскошными переливчатыми гитарными секциями, которые грамотно разбавлены умеренными ударными и фрагментарными вкраплениями струнной секции.
Под стать этой атмосфере и содержание текста We Two (“Мы двое”) - это трогательное посвящение искренней привязанности, тихому семейному уединению и домашнему теплу, которое способно защитить от любых штормов внешнего мира.
“Come Inside” - Звуковая палитра песни построена на плотном, энергичном гитарном риффинге, который в союзе с задорным и местами даже агрессивном вокалом Пола Маккартни, создаёт шумную, наэлектризованную атмосферу живого представления. В эти мощные ритмические рисунки филигранно вписывается динамичное фортепиано.
В тексте “Come Inside” (Заходи внутрь) сэр Пол транслирует светлую идею : призыв к другу держаться подальше от любых жизненных бурь и невзгод, укрывшись под крышей гостеприимного дома, где всегда горит свет и звучит рок-н-ролл.
“Never Know” - Из всех прослушанных на данный момент песен нового релиза, а со всем альбомом я ещё не ознакомился, эта вещь, пожалуй, оставляет самое приятное впечатление. Неординарная, тончайшая аранжировка, в которой доминирует изящная струнная секция симфонического оркестра, органично переплетается с забавным вокалом Маккартни, применяющего интонации характерные для рассказчика - сказочника. Вкупе этот симбиоз рождает кинематографическую атмосферу для путешествия в “Страну чудес”. В моём воображении оживают литературные герои Льюиса Кэрролла : девочка Алиса, распивающая чай в компании Мартовского зайца и безумного Шляпника, Чеширский кот, тающий в воздухе и оставляющий на память лишь парящую улыбку, неуклюжий Шалтай Болтай, потешно скатывающийся со своей стены..
Философия текста “Never Know” (“Никогда не знаешь”) подыгрывает этой эстетике. Сэр Пол мудро рассуждает о непредсказуемости нашей жизни, в которой сложно предугадать грядущие повороты, а потому стоит сохранить детское умение удивляться миру и доверять его скрытому волшебству.
“Home to Us” - Слушая бодрую, местами напористую композицию “Home to Us”, ловишь себя на удивительном переплетении чувств. Присутствует как лёгкое недоумение так и глубокое, искреннее уважение к исполнителям - шутка ли, ведь на двоих им в совокупности без малого 170 лет ! Но эта ветеранская цифра растворяется, едва начинает звучать музыка. Особый позитив песни добавляют короткие фрагменты с бэк-вокалом, которые своим фирменным стилем напоминают пышное звучание ELO.
Пол Маккартни и Ринго Старр поют о долгих странствиях, дорожной усталости и шуме внешнего мира, от которого порой хочется укрыться и обрести душевное равновесие. Вот такой получилась эта совместная работа двух оставшихся в строю битлов - Ринго и Пола.
“Life Can Be Hard” - Ещё одна лирическая баллада, которой я придумал своё собственное стилистическое определение - “городской поп/рок романс”. Музыкальное полотно соткано так атмосферно, будто Маккартни исполняет его под накрапывающим дождиком на одной из старых улиц родного Ливерпуля, вдвоём с уличным скрипачом. В куплетах Пол мастерски применяет очень красивые, тонкие вокальные интонации, а вот в припевах его голос существенно проседает - здесь отчётливо, до мурашек, ощущается почтенный возраст музыканта.
Впрочем, эта уязвимость идеально работает на содержание песни “Life Can Be Hard” (“Жизнь бывает тяжёлой”). Сэр Пол без лишнего пафоса поёт о неизбежных ударах судьбы, потерях и моментах усталости, через которые проходит каждый из нас. Но любой дождь когда нибудь заканчивается, главное сохранить тепло в сердце и продолжить движение вперёд.
“First of the Night” - Мягкая, лиричная и очень душевная песня, звучание которой настраивает на особенный лад. Музыкальная зарисовка получилась настолько живой и тёплой, что сразу же вызвало в моём воображении образ влюблённого человека, который летним вечером созерцает темнеющий небосвод. Это песня-мечтание, песня-настроение. Название композиции “First of the Night” (“Первая ночная звезда”) деликатно подчёркивает содержание текста.
В тексте Маккартни очень просто и искренне передаёт чувство влюблённости, мечтания человека о счастливом будущем, в тот момент, когда он смотрит на звёзды, и его благостное настроение, от которого на душе становится светло и радостно.
“Salesman Saint” - “А давай-ка я попробую духовую секцию симфонического оркестра” - подумал Пол Маккартни, после чего сделал такой оригинальный заход в этой песне. Звучное и благородное звучание трубы безусловно украсило общую звуковую палитру и вместе с другими духовыми инструментами, внесло новые, сочные краски в альбомное повествование. Под стать этому яркому маршевому наряду и содержание композиции.
В песне “Salesman Saint” (“Святой торговец”) сэр Пол с лёгкой иронией рассказывает историю об уличных чудаках, бродячих артистах и харизматичных торговцах, которые продают людям самое ценное - веру в чудеса и надежду на то, что завтрашний день обязательно будет светлым.
“Momma Gets By” - Финальный аккорд альбома звучит как продолжение песни “Days We Left Behind”. Если в той композиции, по ощущениям, старый дедушка, держа внука на коленях, рассказывал ему историю своей жизни, то на сей раз он бережно уложил малыша в кроватку. В сопровождении очень красивой, негромкой и баюкающей мелодии пожилой человек неторопливо продолжает свой рассказ. Атмосфера вокруг пронизана абсолютным покоем : старый кот спрыгнул с подоконника, за окном наконец-то прекратился дождь, а на темнеющем небе показалась молодая Луна. Она с любопытством заглядывает в комнату сквозь стекло - ей тоже интересно, чем же закончится повествование старого мастера.
Текст песни “Momma Gets” ставит точку во всей истории, напоминая о связующей силе поколений, материнском тепле и о том, что в финале любого большого пути нас всегда ждут уютный дом, покой и вечные ценности.
Эпилог : Признаюсь честно : к новому альбому 83-х летнего битла я подходил с изрядным скептицизмом. Однако сработал обратный эффект ожидания. Альбом мне по настоящему понравился, он получился живым, тёплым и искренним. Да, в голосе Пола порой ощущаются заметные возрастные изменения, но это обстоятельство лишь добавляет шарма. В альбоме присутствует стадионный драйв, ламповый домашний уют и зазеркальные сказочные фантазии. Альбом мне понравился не за прошлые заслуги Маккартни, а потому что это хорошая, искренняя музыка. Спасибо, старый мастер, ты ещё умеешь удивлять !
1.06. 2026 г. А. СЛОНИК.
