Раньше трава была зеленее а небо голубее, деревья выше а девчонки красивее.. Человеку присуще приукрашивать прошлое, потому что погружаясь в воспоминания, он предпочитает надевать розовые очки. Мое поколение в детские и юношеские годы, в корне отличалось от нынешнего. Мы обожали пирожное “домино”, эскимо на палочке и холодный лимонад, никогда не болея и не поправляясь при этом. Не имея компьютеров, игровых приставок и сотен каналов спутникового телевидения, мы с утра до вечера находились на улицах, где “резались” в футбол, ссорились, дрались, мирились и отчаянно влюблялись. А весна наступала тогда значительно раньше. Хорошо помню как лучший друг детства, закоренелый хулиган и признанный мастер уличных драк, в надежде растопить сердце рыжеволосой красавицы Ирины, несколько лет подряд на 8 марта, клал в её почтовый ящик, несколько веточек распустившихся уже в ту пору “котиков”. Моя задача состояла в том, чтобы находясь возле подъезда, следить за обстановкой и предупредить Олега в случае опасности. “Король” улицы был отчаянно влюблен, в душе очень романтичен и к тому же ужасно стеснителен..
Первая любовь..весь мир преображается и начинаешь воспринимать окружающее сквозь ее призму, которая делает мир ярче, добрее и светлее. Не удивительно, что такой шквал эмоций, навсегда сохраняется в нашей памяти.
Первая любовь..она ждала меня июльским утром 1975 года, на каменистой тропе Крепостной горы, ведущей к Консульской башне Генуэзской крепости. Она была одета в белое, подпоясанное летнее платье, в крупный ярко-красный горошек. Она была хрупка и изящна, а её чёрные волосы были аккуратно уложены в каре. Наши глаза встретились и мы просто молча пошли рядом, взявшись затем за руки. Слова пришли потом и их было много. Мы часто и помногу вместе гуляли, с высоты вершин гор Сокол и Коба-Кая любовались панорамой Черного моря, лазали в пещеры и ловили крабов. 15-ти летняя девчонка оказалась очень “продвинутой”, веселой и находчивой. А еще она к моему удивлению любила группу Uriah Heep и знала песню July Morning. Ничего нет поэтому удивительного в том, что мне приятно снова и снова слушать любимую музыку своей юности, в первых рядах которой был и есть альбом “The Magicians Birthday” группы Uriah Heep..
“Sunrise” - Уже первая композиция задает тон волшебно-сказочной стилистике альбома. Нарастающее органное вступление, под умеренные ударные, подхватывает яркая, мощная вокальная кода. Возникает иллюзия сильнейшего удара морской волны о прибрежные скалы. Затем начинается запоминающаяся вокальная партия. Дэвид Байрон поёт мощно, подчеркнуто выразительно, по актерски умело расставляя акценты в определенных словах текста песни. Благодаря этому, а также напряженному звучанию баса Гэри Тэйна и ударных Ли Керслэйка, которые особенно в момент припева, носят ярко выраженное жесткое хард-роковое звучание, композиция звучит предельно торжественно, а местами и вовсе пафосно. Песня - призыв, которая зовёт и призывает совершать нужные, мужественные поступки. Под такую музыку хочется на берегу бурлящего моря, встречать вместе с любимой восход солнца, либо расправив плечи, достать флаг своей совести и идти вместе с ним на воображаемые баррикады добра и справедливости.
“Spider Woman” - Бодрящий боевик, быстрая и ударная композиция с отличным риффингом. Песня повествует о красивой и коварной женщине-пауке, которая вовлекла в свои сети и лишила свободы молодого человека. Даже не зная текста, можно предположить нечто подобное. Мастерское исполнение гитарной партией Мик Боксом, своим эффектным звучанием напоминает жужжание гнусного насекомого, попавшего в липкую, смертельную для себя паутину. Напряженная и монотонная ритм секция, умело синхронизируется с сопровождающим ее вокалом, и в чём-то напоминает для меня некоторые композиции Status Quo. Песня не оставляет в душе особого следа, но ни в коем случае не является на альбоме лишней.
“Blind Eye” - Ещё один боевик, но совершенно другого рода. Отличное взаимодействие акустической и электрической гитары, вместе с барабанным боем, создают ритмический рисунок, благодаря которому создается устойчивая ассоциация движения скачущей лошади. Красоте песне добавляет колоритный вокал Байрона, который находится в максимально отличной форме. Эта композиция органично бы смотрелась как саундтрек к фильму “Золото Маккены”, особенно в финальной его стадии. Конкретно в тот момент, когда шериф и его светловолосая красавица-спутница, оседлав своих лошадей, скачут по каньону. Позади погони кровожадных апачей, смертельные угрозы со стороны коварной Хешке, гибель многих хороших и плохих людей. Маккена и его избранница счастливы, смеются, а на боках их лошадей, находятся четыре увесистые дорожные сумки, набитые огромными золотыми самородками.
“Echoes In The Dark” - В отличие от предыдущих песен эта композиция имеет довольно сложную музыкальную форму, отличается изменениями темпа и философским содержанием текста. Грустная баллада начинается акцентированными фортепианными аккордами, с использованием синтезатора и мощных ударных. Затем вступает и начинает доминировать соло гитара, что безусловно становится главным украшением композиции. Благодаря волшебным пальцам великого мастера Мика Бокса, появляются и наполняют песенное пространство, невероятные по красоте “плачущие” и “стонущие” аккорды. Создаётся такое впечатление, что гитарное повествование существует вне композиции, “парит” над звучанием других инструментов. Благодаря этому а также проникновенному и выразительному вокалу Дэвида Байрона, общее звучание приобретает мистические интонации, а при применении ударных еще и зловещие оттенки. Песня повествует про соотношение света и тьмы в душе человека, про необходимость дружеской поддержки.
“Rain” - Композиция которая выбивается из общей стилистики альбома. Но это только украшает его. Гениальное детище Кена Хенсли. Одна из самых главных жемчужин, в короне английской группы Uriah Heep. Чарующие фортепианные аккорды, в сочетании с кристально чистым вокалом Байрона, создают особую атмосферность звучания. На этот раз певец не форсирует свой голос, а поёт предельно трогательно и нежно, трепетно пытаясь, как можно более достоверно донести замыслы творца композиции. Погружение в магию дождя, симфонию одиночества. Композиция пахнет, да что там пахнет, просто благоухает ароматом свежести и прохлады. На душе становится легко, радостно и немного грустно. Ведь дождь не только за окном он и внутри меня. Я выхожу на улицу и поднимаю голову лицом вверх, навстречу водяным потокам, ведь когда падает дождь, не видно слёз, они сливаются с дождём, они уходят вместе с ним...
Лирическая, неимоверно личностная баллада, в своё время не только покорила моё сердце, а кроме этого стала отправной точкой в серьезном увлечении творчеством группы.
“Sweet Lorraine” - Этой композицией открывается вторая сторона пластинки. Песня носит задорный и несколько игривый характер звучания. Очередная лирическая тема посвященная прекрасному полу, на сей раз красавице, “сладкой” Лоррейн. В общей музыкальной палитре доминируют клавишные, где Хенсли демонстрирует виртуозное владение инструментом, извлекая из него чарующие, порой немыслимые звуки. Для получения необходимой окраски звука (тембра) Хенсли использовал звучание органа Хаммонда, который широко применялся в те годы в рок-музыке. Это решение, а также блестящее соло клавишных, является главным украшением композиции.
“Tales” - С самого первого прослушивания и до сих пор, эта песня производит на меня без преувеличения гипнотическое воздействие. Байрону в этой композиции с помощью умелого интонирования голоса, удалось максимально погрузиться в образ своего песенного героя. Артистический, индивидуальный, а потому легко узнаваемый тембр голоса певца, с применением в кульминациях легкого вибрато, создает особую теплоту и плавное, льющееся звучание. Ему в полной мере удалось передать слушателю философское значение текста песни, где два мудреца ведут между собой беседу, о человеческих историях и тайнах мироздания, о превратностях судьбы и необходимости веры в светлое будущее. Песня отличается единым ритмическим рисунком, в котором особенно яркими узорами проступает блестящее взаимодействие акустической и соло гитары, аккорды которой в очередной раз наполняют песенное пространство, чарующим “плачущим” звучанием.
“The Magician’s Birthday” - Одно из лучших произведений группы Uriah Heep, их феноменальный эпик. Сказочная музыкальная история о борьбе добра со злом. Напряженный гитарный риффинг в совокупности с мощными ударными, является прелюдией к началу вокальной партии, где Байрон выступает в роли злого колдуна. Неожиданно ритмический рисунок в корне меняет свой жесткий хардовый характер и приобретает водевильные черты детского праздника. В шутливо-гротескной манере звучит всем известная праздничная тема “Happy Birthday To You”. Подозреваю, что звучание получаемое в этом музыкальном фрагменте, возникает при помощи бумаги и расчески..Это единственный музыкальный инструмент которым я владею. Техника владения инструментом такова : очень крепко прижимаете полоску бумаги к расческе и со стороны бумаги, поднося инструмент ко рту, просто гудите в зубчики. Чем реже зубчики расчёстки, тем качественнее звук. Великолепный музыкальный инструмент, не то что какое-то там фортепиано.. Затем звучание композиции возвращается к начальному периоду, на сей раз с вкраплениями переливов звенящих клавишных, что в свою очередь является прологом к центральной, инструментальной части. Ли Керслэйк ( дай бог ему долгих лет жизни и здоровья) начинает яростно барабанить а Мик Бокс извлекать из струн своей гитары невообразимые пассажи, удивительное соло. Следить за “дуэлью” двух прекрасных музыкантов великое удовольствие. Времени насладится этим волшебством предостаточно, ведь оно длится почти четыре (!) минуты. Заключительная часть произведения, представляет собой замечательную вокальную сюиту, подкрепленную мощным органным сопровождением.
...С волосами из черного шелка с улыбкой на детских губах...что плывет по волнам, по волнам моей памяти, исчезая в этих волнах…
А. Слоник. 9.06. 2019.
