Сегодняшней ночью, пока все спали, густыми хлопьями падал снег. Утром всё растаяло, но свинцовые тучи, грозно нависающие над линией горизонта, предвещают не сегодня-завтра метели и снегопады, то есть подобающую новогодним и рождественским праздникам погоду..
В детстве я любил рассматривать упавшие снежинки, подставляя для этого раскрытые ладошки. При соприкосновении с ними, снежинки на несколько секунд сохраняли свою первозданную форму, демонстрируя необычные миниатюрные веточки, а затем испарялись, словно и не было их вовсе. Удивительно, но каждая снежинка уникальна и не повторяется в своих сказочно красивых узорах. Я давно уже не мальчик, но до сих пор с удовольствием наблюдаю за снегопадом. В процессе наблюдения за падающими снежинками, у меня непременно возникает желание послушать музыку, которая гармонировала бы с моими наблюдениями и соответствовала праздничному, новогоднему настроению.
Альбом “Going For The One” группы Yes, вышел летом 1977 года, но записывался он в зимнее время, на знаменитой “Mountain Studios”, расположенной в живописном швейцарском городе Монтрё. Этот город особенно восхитителен зимой, с окружающими его заснеженными горами, а закаты в зимнее время даже прекраснее и живописнее чем летом..
“Какое волшебство витает в воздухе !!” - изрек в восхищении Фредди Меркьюри, и посвятил Монтрё песню “Зимняя сказка” (A Winter Tale). Музыканты Yes, также попав под очарование и магию этого волшебного места, записали великолепный альбом, наверное самый музыкально красочный, из всех своих студийных записей..
“Going For The One” - Вместо композиции с характерной для группы замысловатой музыкальной формой, насыщенной нетрадиционными мелодическими и гармоническими решениями, музыканты Yes неожиданно предлагают слушателю упрощенный песенный формат, но зато какой !!
Песня звучит чуть больше пяти минут, но помещено в нее очень много. С первых секунд возникает забавная рок-н-ролльная тема, с очень интенсивным, звеняще-жужжащим гитарным звучанием, которое волшебным образом переносит меня в стык 50/60-х годов прошлого столетия, но всего лишь на несколько секунд, так как вскоре музыканты меняют ритмический рисунок, в сторону добротного хард и арт/рокового звучания. Замысловатые гитарные аранжировки в исполнении Стива Хау, гармонично сочетаются с мажорными синтезаторными и фортепианными аккордами, воспроизводимыми волшебными пальцами вернувшегося в родные пенаты Рика Уэйкмана. Неправдоподобно высокий вокал Джона Андерсона лишь добавляет необходимые ингредиенты в общую звуковую гамму, и на выходе получается отменный шлягер, некоторым образом сделанный согласно рецепта композиции “Roundabout”, из альбома Fragile 1971-го года.
Текст же песни представляет собой набор многократно повторяющихся посланий (советов,призывов) обращенных к слушателю : “Почувствуйте ритмические потоки..прислушайтесь к жизни, обратитесь к любви..получите идею”, а также ряд мудреных словосочетаний, придуманных как всегда философически настроенным Джоном Андерсоном, смысл которых мне постигнуть пока не удалось.
“Turn Of The Century” - “Ощущая форму камня, руки приходят в движение. Его сердце умещалось через работу рук, творящих его страсть в глине, подобно солнцу. В этой комнате его возлюбленная пела и танцевала бы бесконечно. Но тише, теперь он плачет, есть еще время сотворить ее в глине”..
Светлая и грустная мелодия обрамляет лирическое повествование о скульпторе, создающим изваяние своей умирающей возлюбленной. Красивая романтическая история, удивительным образом подается Джоном Андерсоном, который исполняет одну из лучших своих вокальных партий. Его ангелоподобный, чистый словно альпийский воздух альт-тенор, словно парит над седовласыми горными вершинами, вступает во взаимодействие с изумительными гитарными пассажами и не менее прекрасными фортепианными аккордами, образуя немыслимые по красоте разные оттенки звучания, благодаря чему в моем воображении возникают разные красочные образы..
Я отчетливо вижу мастерскую художника, залитую золотым солнечным светом, испачканные глиной руки мастера, любовно ваяющий дорогой ему образ женщины, которую он искренне любил, и которая вот-вот покинет его навсегда..
А за окном в это время бушует метель, покрывая снегом альпийские вершины, и ложатся густые белые хлопья, на незамерзающую гладь высокогорного озера, на котором нашла свое пристанище, пара белых лебедей..
“В глубоком холоде ночи зовет зима, он плачет.. Его возлюбленная больна, время поймало ее и забирает.. В тихом свете рассвета она умирает, душа ускользает из беспомощных рук”..
А музыка плавно течет, словно речные воды, смешивая воедино голоса инструментов и человека. С каждой секундой звуковая палитра становится богаче и красочнее, гитара, бас и фортепиано, независимо друг от друга ведут свои темы, неудержимо сближаясь и сплетаясь в торжественное звучание..
“Прочь слезы, прочь утешение, он преобразился, его сила влилась в работу. Ощутить форму в камне, работа захватила его. Видит ли, слышит ли она его, комната пылает, озаренная светом. Он будет ощущать, держать ее смеясь в танце, в чудесных цветах”.
Композиция заканчивается мягким, задумчивым перебором гитарных струн, как эпилог грустной, романтической повести о любви и верности.
“Parallels” - Грандиозное, умопомрачительное по мощности воспроизведения вступление церковного органа, неизменно приводящее меня в восторг.. Символично, но эти строки пишутся мною в момент наступления католического Рождества, когда в тысячах костелах по всему свету, идет служба и звучит органная музыка..
Но вот к мощным органным аккордам в исполнении Рика Уэйкмана, подключаются акцентированные ударные Алана Уайта, пронзительная гитара Стива Хау и мелодичный бас Криса Сквайра. Мгновенно создается единое полотно прекрасного звука, которое представляет собой инструментально-импровизационный Клондайк-раздолье, для перечисленных виртуозных музыкантов. Чего только не вытворяют эти великие мастера, на сравнительно небольшом песенном пространстве !! Особенно отличаются Уэйкман и Хау, которые словно соревнуясь между собой, устраивают великолепную демонстрацию своего исполнительского мастерства, блестящее искусство владения своими музыкальными инструментами.
Но не всё так однозначно радужно в композиции “Parallels”. По моему мнению, в данном конкретном случае, вокальные рулады Джона Андерсона, не совсем органично вписываются в канву общей звуковой гаммы. В некоторых местах, слушать альт-тенор певца, при изобилии инструментального наполнения, становится утомительно, и композиция “Parallels”, оставаясь исключительно инструментальной, от этого только бы выиграла.
“Wonderous Stories” - Не совсем характерная для Yes песня, написанная и исполненная в формате куплет+припев, но до чего же черт возьми красивая !!
Вот здесь к Джону Андерсону никаких претензий быть не может, его блистательный вокал, мастерское интонирование голоса, умение делать нужные акценты в кульминационных моментах, восхищают-завораживают, и являются главной составляющей богатой и красочной звуковой палитры..
В свою очередь Рик Уэйкман создает из клавишных синтезаторных переборов, стену превосходного звука, с которой сначала несмело, а затем все более и более настойчиво, начинают флиртовать замысловатые гитарные пассажи Стива Хау. Обрамлением этого музыкального пиршества, являются размеренные ударные Алана Уайта и сочная, звонкая перкуссия.
Песенный герой настолько любит свою избранницу, что когда его призывает к себе господь, просит отпустить его к ней, чтобы послушать ее “чудесные сказки”.
“Awaken” - Одна из наиболее впечатляющих классических и продолжительных (более 15 минут) сюит группы Yes. Про эту композицию необходимо писать вдумчиво, тщательно подбирая слова и выражения, потому что она несомненно является одной из самых впечатляющих шедевров прогрессивного рока. Кроме того композиция “Awaken” представляет собой большую художественную ценность, являясь “штучным” произведением высокого искусства..
“И пусть мое сердце грезит, и радости трепет воспаряет к солнцу. И смерть позади - там где был я.. И солнца бег не сдержать в небесах. Но достигнуть бытие своей души, обмануть нашу смерть. Где мы были раньше, где могли быть, где мы есть ?”
Джон Андерсон обладает феноменальными способностями, трансформировать сюжетные составляющие прочитанных им литературных произведений, в свои собственные опусы, видоизменяет и дополняет их по своему усмотрению, активно наделяя события и явления сюрриалистическими символизмами и фантастическими метафорами. Так было раньше при написании ним “Close To The Edge” (“Властелин колец”) или же “The Gates Of Delirium” (Война и мир) так и в данном случае, где при написании текста к композиции “Awaken”, Джон черпал вдохновение, из прочитанной им классической трилогии “Cosmic Conflict”, швейцарского писателя Кальвина Миллера, и книги о жизни великого голландского живописца Рембрандта. Но лишь когда поэтические фантазии Джона Андерсона, органично сошлись в одно целое с музыкальными идеями Стива Хау, появилось высокохудожественное полотно прекрасного звучания, под названием “Awaken”.. Перед нами открывается темы вечной любви и смерти, прошлых земных воплощений, смысла земной жизни и пробуждения, Пробуждения Духа..
00 - 00:35 сек : Интригующее фортепианное вступление, в котором Уэйкман словно вбрасывает в песенное пространство большое количество быстро чередующихся блистательных аккордов.
00:36 -1:30 сек : Возникающее затем фоновое, амбиентное звучание синтезаторных клавишных, словно утренний туман, обволакивает голос Джона Андерсона..
“ И пусть мое сердце грезит, и радости трепет воспаряет к солнцу. И смерть позади, там где был я.. И солнца бег не сдержать в небесах. Но достичь бытие своей души, обманув смерть. Где мы были раньше, где могли быть. Где мы есть сейчас ? Солнечный сон в вышине струится. В пространстве светозарное пробуждение, оно яркое как ото сна - воцаряется..Звездная песня любви”.
1:31 - 6:35 сек : Ритмический композиционный рисунок становится более жестким, благодаря звучанию басовой линии Сквайра и акцентированных ударных Уайта. Постепенно на первые роли выходит солирующая гитара. Стив Хау запускает в действие магическое искусство владением своим музыкальным инструментом. Длительное соло, является инструментальным скелетом данного фрагмента, и поражает воображение своей сложностью и изысканностью. Звучание клавишных возникает лишь по окончанию гитарного соло, и является прологом к следующему музыкальному фрагменту. Учитывая плотное наполнение инструменталом песенного пространства, вокал Андерсона временно отодвигается на второй план..
“Труды человека творят историю, и деревья расцветают. Все преображается, возрождая прежде всего тебя. Труда человека, горящий огонь..Узреть тепло его души - но сказано, что узрит и достигнет.”
6:36 - 10:36 сек : Кульминация композиции - магия в чистом виде, один из самых любимых моих музыкальных фрагментов, учитывая все жанровые направления. Демонстрация уникальных возможностей человеческого гения в воплощении музыкального произведения..
Негромко, звучит звонкий перкуссионный колокольчик, создавая эскизы будущей звуковой палитры. Осторожно и нежно-нежно, к колокольчику присоединяются сначала “звонкие” синтезаторные, а затем “густые” клавишные церковного органа. Уэйкман наполняет песенное пространство каскадами органных аккордов, создавая из них стену неповторимо красивого звука. Каскадное органное звучание доминирует на протяжении четырех минут, то затухая, то появляясь с новой силой. На протяжении всего этого отрезка звучит перкуссионный колокольчик, и лишь в самом конце несмело, звуковую гамму дополняет небольшое вкрапление гитарного звучания..
На меня кульминационная часть композиции “Awaken” уже много лет неизменно оказывает сильнейшее психологическое воздействие. Испытывая во время прослушивания настоящее блаженство, я словно попадаю на “седьмое небо”, самое чистое из всех небес христианского рая. Я вижу престол Бога, окруженный херувимами и серафимами, и догадываюсь, что звон перкуссионного колокольчика, один в один созвучен со звоном связки ключей, которые держит в руке апостол Петр.
10:37 - 15:31 сек : Заключительная, финальная часть композиции не является лучшей, но все равно достаточно красива и эмоциональна. Многоуровневую насыщенность и полифонию многих звучащих инструментов, дополняет звучащее фоном многоголосие, и вокал Джона Андерсона, который что называется выкладывается по полной..
“Властелин света расколет предвечность, всего мироздания, Властелин души коснется всех ее фибр.. Властелин времени поднимает паруса..
А снег так и не выпал.. Решили с супругой завтра ставить и украшать елку, невзирая на то, что приедет в гости, гиперактивный, веселый хулиган, наш 4-х летний внук. Впрочем это совсем другая история..
27.12. 2019 г. А.СЛОНИК
