Peter Gabriel. “So” (1986)
Пролог : “Новое Зазеркалье сумасбродного шляпника”.
Давным-давно, на нашей огромной музыкальной планете, существовал один, сказочно - причудливый, иллюзорный мир. Имя ему было - Genesis.
Genesis была не просто группой, а настоящей “командой изобретательных и находчивых скоморохов”, создавшей свою собственную, ни на что не похожую музыкальную “Страну чудес и Зазеркалья”. А главным “сумасбродным Шляпником” в этом волшебном балагане был конечно же, Питер Гэбриэл.
Этот Шляпник обожал развлекать и поражать почтенную публику, выходя на сцену в диковинных, сюрреалистичных нарядах, примеряя то маску хитрой лисицы, то шляпу, усыпанную причудливыми цветами. Он был главным лицедеем, незамутнённого театра абсурда.
Но как водится у многих сказочных героев, однажды Шляпнику стало тесно в компании верных друзей, единомышленников. Он решительно снял свой цветастый костюм и отправился в одинокое путешествие, по огромной музыкальной рок-планете.
Долго он странствовал, брёл через диковинные, забытые всеми земли.. пока в 1986 году, дорога не привела его в совершенно новый, странный и причудливый край.
Этот край назывался “Мир-80-х”. Мир “холодной цифры”, “гейтированных барабанов” и отполированного до зеркального блеска звука. Край, в котором правили бал технология и безупречный стиль.
Питер Гэбриэл - непревзойдённый мастер создания изысканных иллюзий и глубокого смысла (в рассказе именуемый также как “сумасбродный шляпник”), решил обосноваться на новой для себя территории рок-музыкальной планеты, создав своё новое “Зазеркалье”. И он создал “So” ..
Вашему вниманию мой рассказ/рецензия, про альбом Питера Гэбриэла, под названием “So”. Традиционно я буду выставлять оценки каждой композиции, исходя из 5ти балльной системы подсчёта. Итак :
“Red Rain” - Если “земные дожди” приходят нам с неба, то музыкальный “Красный дождь” Питера Гэбриэла льётся изнутри. Он льётся из подсознания. Питер сам рассказывал, что песня родилась из его повторяющегося кошмара, в котором он плыл по морю из красной жидкости.
Песня начинается с гипнотического, почти шаманского ритма барабанов (кстати, прекрасная работа Стюарта Коупленда из The Police). Однако это не музыкальное воплощение стука капель по крыше, это музыкальное прочтение тревожного биения сердца самого Шляпника, который пускает слушателя в свой собственный сон.
“Красный дождь” - это дождь очень сильных, накопившихся чувств, когда внутри тебя собралось много всего и всякого - восторга, тревоги, надежд, после чего они, эти чувства, проливаются наружу, вот таким вот как в песне - фантастическим, цветным ливнем.
( хорошо - 4 балла )
“Sledgehammer” - Питер Гэбриэл решил на время забыть о глубоких смыслах, чтобы от души похулиганить. Данная композиция - это блестящий фанк 60-х, пропущенный через стильный техно-фильтр 80-х. Питер здесь не глубокомысленный философ, он обаятельный ловелас, использующий самые сочные двусмысленности (“I wanna your sledgehammer”/ “Show me ‘Round you fruit cage”)
Музыка всё время не стоит на месте, она движется, гремит и постоянно фонтанирует остроумными инструментальными переходами. Легендарный вступительный рифф на “флейте” (синтезатор Fairlight), эффектные вкрапления оркестровок, упругий бас Тони Левина - всё это в совокупности, создаёт ощущение не только праздника, а скорее даже искромётного карнавала.
Песня звучит “огромно”, создавая стадионный звук, а замечательный женский бэк вокал, добавляет в звуковую палитру флюиды фривольности, с сексуальным подтекстом.
Невозможно не упомянуть видео, ставшее на MTV легендарным. По силе воздействия, оно не уступает самой песне, а возможно даже превосходит её. Видеоклип также как и композиция фонтанирует необычными идеями, создавая гениальный по своей структуре хаос-винегрет, состоящий из пластилина, фруктов и танцующих куриц.
( отлично - 5 баллов)
“Don’t Give Up” - После оглушительного карнавального блеска “Sledgehammer”, сумасбродный Шляпник остаётся один. Он выжат как лимон, измучен и ностальгирует по своему старому, настоящему волшебному миру. Он “разбит” и несчастен в этом холодном “цифроленде” 80-х.
Шляпник (Питер) поёт уставшим, сломленным голосом. Он тот самый “разбитый”, ностальгирующий герой, который потерял всё (“ I’ve Lost my pride..”). Теперь он не в силах больше бороться и готов сдаться.
И вот в это сложное для Шляпника (Питера) время, к нему на выручку является Она.. прелестная девушка, приплывшая в лодке, по реке с очень медленным течением, и в сопровождении сказочно красивой мелодии.. В длинных волосах каштанового цвета юной красавицы, сияют алмазы, плавно спускающиеся на её голову с мармеладных небес..
Шляпник (Питер) узнаёт в прелестнице, повзрослевшую Алису (Кейт Буш), свою подружку из “Страны чудес и Зазеркалья”, душа которой по прежнему чиста и невинна. Алиса находит слова утешения для Шляпника. Её кристально чистый, как горный ручей голос - символизация здравого смысла из реальной жизни..
Питер Гэбриэл со временем рассказывал, что многие люди, на протяжении многих лет, сообщали ему про то, как прослушивание этой песни, помогло им избавиться о мыслях про самоубийство.
( великолепно - 5 баллов )
“That Voice Again” - Данная композиция воспринимается мною как “идеальный антракт”, тот момент, когда главные песенные герои ушли в “театральное закулисье”, а зрительный зал на время опустел.
Текст композиции не отличается особой художественной ценностью. Песенный герой находясь в депрессии, постоянно задаёт вопросы, маловразумительные по своему содержанию.
В отличие от текста, музыкальное наполнение мне нравится гораздо больше, оно отличается лёгким, несколько водевильным звучанием, которое создаёт некую атмосферу викторианского изящества, что в принципе гармонирует с концепцией и стилистикой моего повествования.
Эта “музыкальная передышка” даёт слушателю приглушить на некоторое время свои эмоции, прежде чем начнётся следующее действие.
( посредственно - 3,5 балла )
“Mercy Street” - Лирическая песня, основана на литературных произведениях Энн Секстон, которая была приверженкой религиозного учения о “Спасении”.
Мы в “Зазеркалье”. Алиса ушла, но Шляпник (Габриэл) не остался один. С ним его спутница, поэтесса (Энн Секстон), которой он посвятил эту песню. Они вместе плывут в лодке по реке “Mercy Street” (Улица милосердия), как по реке Стикс, в поисках того самого “Спасения”.
“Туманные” синтезаторы, “меланхоличные” барабаны и “улюлюкающая” перкуссия, создают в совокупности атмосферу нереальности, забавных сновидений и хрупкой призрачности.
Во время прослушивания этой композиции, моё воображение переносит меня в удивительный мир Зазеркалья, где я наблюдаю, как густой и бледно-белый, словно сгущённое молоко туман, обволакивает речную, зеркальную гладь, а утренние звёзды указывают плывущим в лодке путникам, маршрут дальнейшего следования..
Вдоль реки, среди жёлто-зелёных целлофановых цветов, прячутся и играют в прятки фантастические создания, милые и безобидные призраки причудливых фантазий и детских сновидений..
“Mercy Street” - самое тихое, самое мистическое и самое “Кэрроловское” место во всём “So”.
( очень хорошо - 4,5 балла )
“Big Time” - Звучание этой композиции, сродни действию мощнейшего энергетика. Песенный герой накачивается этим энергетиком, в результате чего, его голос становится чрезмерно хвастливым, агрессивным и даже местами “лающим”.
Стилистически “Big Time” очень напоминает песню “Sledgehammer”, и также как она, изобилует богатым инструментальным наполнением, отличается великолепным видеорядом, и проецирует карнавальное безумство.
Взаимодействие пульсирующей басовой линии и ударных, создают подчеркнуто чёткий, “механический” ритм, напоминающий работу поршней гигантской машины, в результате которой, по конвейерной ленте ползут золотые слитки.
Звучание синтезаторов созвучно с сиренами дорогих лимузинов и криками биржевых маклеров, своеобразными символами мегаполиса. Да и в целом, песня звучит, как саундтрек для “Волка с Уолл Стрит”.
“Big Time” - это сатирический гимн “Цифроленду-80-х”, где размер (Big) - единственное что имеет значение.
( отлично - 5 баллов )
“We Do What We’re Told (Milgram’s 37)”. + “This Is Picture (Excellent Birds)”.
Принял дерзкое, авторское решение, объединить для обзора эти две композиции, так как считаю, что стилистически они однотипны, имея одну материнскую плату. К тому же, они обе в одинаковой степени атмосферны и содержат в себе, чистый, 100% “кэрроловский арт-хаус”..
Гипнотический, “тёмный”, повторяющийся трансовый ритм, напоминает звук взмахов вёсел. Их производит Шляпник, плывущий в лодке по реке с медленным течением. Он возвращается домой.
Далеко-далеко виден берег, где в густых ветвях ивы, его дожидаются для чаепития и длительных философских бесед : большущий, ироничный Чеширский кот, смешной и неуклюжий Шалтай - Болтай, а также девушка Алиса, с длинными, каштанового цвета волосами, которые щедро обрамлены алмазами, плавно опускающимися ей на голову с мармеладных небес.
( хорошо - 4 балла)
“In Your Eyes” - Поступательная, подвижная ритм-секция, с преобладанием этнического обрамления звуковой палитры, в виде применения африканских ударных инструментов.
Эта композиция как никакая другая больше, демонстрирует то направление, по какому будет развиваться творчество Питера Гэбриэля, в будущих его альбомах..
Это уже не музыка Зазеркалья. Она не цифровая и не “странная”. Она тёплая, живая, человечная. Это музыка звучит из сердца Шляпника, и предназначена для неё, для той которая пришла к нему с “мармеладных” небес, для Алисы (Кейт Буш).
Ему больше не нужно это Зазеркалье. Ему нужна только она. Сумасбродный Шляпник
нашёл свою Алису, а её любовь показала ему дорогу домой.
Всё. Сказка закончилась.
( очень хорошо - 4,5 балла)
Резюмируя : Моя оценка альбому Питера Гэбриэла под названием “So” составляет 4,44 балла из 5.00 возможных.
16.11.2025 г. А. СЛОНИК.
