Сколько себя помню, был убежденным англоманом. Мое пристрастие ко всему английскому, проявилось еще в раннем детстве, после просмотра документального фильма о чемпионате мира по футболу 1966 года, который демонстрировался в кинотеатрах нашего города. Вместе со своим одноклассником, я многократно просматривал этот фильм, и каждый раз словно впервый, мы радовались решающему голу Джеффа Херста, в ворота сильно нелюбимой сборной ФРГ.
Со временем я пристрастился к чтению, и одним из самых моих любимых книжных персонажей, стал справедливый Робин Гуд, средневековый разбойник из Шервудского леса. Именно эта книга способствовала моему увлечению английской историей, и я стал с упоением собирать любую информацию, про эту удивительную страну, столь разительно не похожую на государство развитОго социализма, где пацанам учителя не разрешали на переменках гасать в футбол, принуждали постоянно носить красный галстук, и стричься только под “бокс”. Ну а после того как я рьяно увлекся рок-музыкой, мой английский “пазл” сложился окончательно и бесповоротно..
Всё началось с приобретения Риком Уэйкманом, в помещении аэропорта в Ричмонде, штат Вирджиния, книги повествующей об английском короле Генриха VIII и его шести женах. Следует сразу отметить, что несмотря на неоспоримые заслуги перед своим отечеством, король Генрих VIII Тюдор, был коварным и жестоким правителем, а в обращении со своими женами, слыл еще и беспощадным деспотом. Ужасная судьба его несчастных супруг, заучивается английскими школьниками при помощи мнемонической фразы : “Женился-развёлся-казнил-женился-развёлся-казнил”, ну и так далее. Нечто подобное вытворял со своими женами российский самодержец Иван Грозный, восемь (!!) раз сочетавшийся браком.
Прочитав это увлекательное историческое повествование, впечатленный Рик Уэйкман загорелся идеей создания концептуального альбома, в котором вознамерился посредством инструментального выражения, показать индивидуальные особенности характера каждой из шести королевских жен. Крайне рискованная и амбициозная задача, с которой музыкант безусловно справился, записав альбом, который по праву считается одним из лучших за всю историю прогрессивного рока..
“Catherine Of Aragon” - Одно из самых узнаваемых произведений Рика Уэйкмана, которое является демонстраций того, как всего лишь один музыкант, мастерски владея несколькими клавишными инструментами, способен создавать грандиозную симфоническую пьесу, при иллюзии задействования целого оркестра (!!).
На фоне устроенной Риком Уэйкманом клавишной феерии, размеренная басовая линия Криса Сквайра и гитарные вкрапления Стива Хоу, вносят небольшие, но очень важные штрихи, в составление инструментального портрета Кэтрин Арагонской, первой жены английского короля Генриха VIII. Звуковая палитра всё время видоизменяется, маэстро Рик виртуозно меняет характер звучания, используя вперемешку как фортепианные, так синтезаторные и органные клавишные. Музыка всё время звучит в разном скоростном режиме, с ощутимыми перепадами в интенсивности. При этом ритмический рисунок не кажется бессвязным, а напротив звучит на удивление целостно. К началу третьей минуты, после небольшой паузы в стиле мини-муга, удивительно слаженный хор женских голосов, добавляет грандиозный штрих в переливчатое звучание фортепианных аккордов. Именно этот 50-ти секундный фрагмент (2:00-2:50 мин), является для меня эмоциональной кульминацией произведения, во время которого, я неизменно испытываю потрясающе волнующие эмоции, которые в свою очередь, провоцируют обильное выделение на моих глазах, слез восхищения (!!)
Ближе к концу, пьеса переходит в мажорную тональность, что в моем понимании должно символизировать благочестивость титулованной особы, и относительно счастливый конец её жизненного пути.
Исходя исключительно из созданного Риком Уэкманом инструментального портрета Кэтрин Арагонской, прихожу к выводу, что эта женщина при жизни была умна, имела мягкий, добродушный характер, игривую манеру поведения, и повышенную нежность в проявлении чувств.
“Anne Of Cleves” - После пафосной прелюдии, насыщенной звучанием интенсивных синтезаторных, а также торжественных фортепианных аккордов, ритмический рисунок принимает энергичный, динамичный и несколько задорный характер, с ярко выраженными джазовыми интонациями. Рик Уэйкман всё время варьирует темп звучания клавишных инструментов в диапазоне быстро-очень быстро, а Алан Уайт, бомбардируя барабанными палочками поверхность своего ударного инструмента, превосходно поддерживает ритм. Созданная выдающимися музыкантами звуковая палитра, очаровывает своею красотою и привносит легкое и жизнерадостное настроение. Казалось бы вариативное безумство клавишных, совмещенное с неистовым барабанным боем, в отрезке 4:38-5:25 мин. окончательно завершается мощным затухающим крещендо, однако это лишь небольшая передышка, перед новой музыкальной атакой, импульс которой задает басовая линия Майка Игана. Создается ещё более динамичная звуковая палитра, где особенно эффектно звучат раскатистые рулады органа Хаммонда, при вкраплении гитарных секций Дейва Винтура. Просто замечательная композиция, одно из главных альбомных украшений.
Оценивая услышанное произведение, можно прийти к выводу, что Анна Клевская, четвертая жена Генриха VIII, имела при жизни порывистый, непредсказуемый характер, была красивой, но ветреной и довольно стервозной женщиной. Однако подобный инструментальный портрет, не совсем соответствует историческим источникам, которые указывают, что Анна Клевская была скована, не умела петь и танцевать, не играла ни на одном из музыкальных инструментов. К тому же, Анну Клевскую очень трудно была назвать красавицей. Так, Генрих VIII, свою очередную женушку и вовсе насмешливо называл не иначе как “здоровенная, фламандская кобыла”..
“Catherine Howard” - Торжественное, величественное вступление, своим полным пасторального блеска звучанием, напоминает мне некое церемониальное действие, происходящее во время коронации в помещении Вестминстерского аббатства. При этом созданный фортепианный этюд, словно служит пропуском, в изысканное музыкальное путешествие, посвященное Кэтрин Ховард, пятой жене Генриха VIII.
Красивая, простая, почти что песенная мелодия, вначале обрамляется нежными аккордами акустической гитары, а затем внезапно превращается в феерию бравурного звучания синтезаторных, фортепианных и клавесинных клавишных. В отрезке 2:57-3:55 мин, звуковая палитра и вовсе принимает легкомысленный, водевильный c элементами кантри музыки характер, а также, что наиболее приятно, с лёгким присутствием звучания органа Хаммонда. Знаю, что подобное музыкальное решение некоторых меломанов раздражает, но лично для меня напротив добавляет композиции несомненного шарма. Всё это действительно напоминает жизнерадостную молодую женщину, которая напропалую флиртовала с молодыми людьми из придворной знати, зачастую при этом переходя грань дозволенного, что собственно и привело к трагическому для неё исходу.
В заключительном отрезке, звуковая палитра возвращается к своему исходному, размеренному и торжественному состоянию, а в ритмический рисунок, дополнительно вплетается величественное и очень красивое звучание меллотрона. Однако на этот раз, в отличии от вступительной части, которая судя по всему символизировала восшествие на трон Кэтрин Ховард, в музыкальном изложении заключительной части имеется в виду процедура казни изменницы, путём отсечения её непутевой головы. Следует отметить, что Кэтрин Ховард была категорически против такого королевского вердикта, и бедолажным исполнителям приговора, пришлось нести проказницу к месту совершения казни, держа её крепко за руки и ноги.
“Jane Seymour” - Это фантастически красивое произведение, которое наглядно иллюстрирует, насколько велика виртуозность Рика Уэйкмана как клавишника. В этой композиции, ясно прослеживается влияние Иоганна Себастьяна Баха, главного композитора классической музыки периода барокко.
Вступительные 50 секунд композиции, наполнены глубокими звуками органных и клавесинных клавиш, словно появляющихся на свет божий, из мрачных подземелий средневекового замка. По истечению начального отрезка, на слушателя обрушивается мощное звучание церковного органа, которое становится доминантным в общей звуковой палитре. Подобное музыкальное решение, как и его мастерское воплощение, вызывает у меня сначала оторопь, а потом благоговейный трепет, и моментально переносит мое воображение в самое начало XVI века, во времена жизни Джейн Сеймур. Видимо составляя подобный инструментальный портрет, третьей и самой любимой жены Генриха VIII, Рик Уэйкман хотел подчеркнуть такие черты её характера как : властность, аскетизм, благопристойность, а также легендарную кротость, выражающуюся в готовности во всём угождать своему мужу.
Во второй половине композиции, поверх мрачных и раскатистых аккордов церковного органа, ложится звеняще/жужжащее синтезаторное звучание, которое как бы осовременивает звуковую палитру, возвращая моё воображение из старины глубокой, в насущную реальность. А может задействовав таким образом синтезаторные клавиши, Рик Уэйкман хотел напомнить, что Джейн Сеймур при жизни называли “светлый ангел” ?? Ну что же, всё может быть..
Следует также отметить, что при записи был задействован настоящий церковный орган из церкви Святого Джайлса в Крипплейте.
“Anne Boleyn” ( The Day Thou Gavest Lord Hath Ended) - Это великолепное, с налётом меланхолического настроения композиция, в которой перемешано много клавишных стилей, исполненных Риком Уэйкманом на нескольких инструментах. В композиции присутствует множество изменений ритмических построений, а также впечатляющее, великолепное хоровое исполнение.
Начинается инструментальное составление портрета Анны Болейн, второй жены Генриха VIII, со спокойного и изысканного фортепианного мини-этюда, звучащего с некоторыми блюзовыми интонациями. Возможно таким образом Рик Уэйкман хотел подчеркнуть, что Анна Болейн отличалась изысканными манерами и утонченным вкусом, свободно разговаривала на французском, любила музыку и поэзию. Однако затем ритмический рисунок приобретает значительно более динамичный характер,
чему способствует звучание интенсивных ударных и синтезаторных клавишных. Отдельно следует отметить, присутствие за ударной установкой, одного из лучших барабанщиков всех времен и народов Билла Бруфорда, который ожидаемо блестяще, справился со своей задачей. Плотное наслоение звучания различных клавишных инструментов, создает необычные ритмические узоры, которые видоизменяются калейдоскопически быстро, в разных направлениях своей интенсивности. Подобная музыкальная динамика, свидетельствует о вспыльчивом нраве и отваге Анны Болейн,
которая не побоялась выступить против своего мужа.
В заключительной части произведения звучит торжественный гимн “День, который ты дал, Господь, закончился”, в прекрасной аранжировке Рика Уэйкмана, и не менее впечатляющем участии хора женских голосов. Этот отрезок символизирует момент казни строптивой Анны Болейн. Что и говорить, Анна была умной и проницательной женщиной, однако её темперамент и острый язык, а ещё в большей степени неспособность родить мальчика, наследника британской короны, сослужила с ней злую шутку. В конце-концов, её черноволосая голова оказалась на плахе, а затем в рабочей корзине придворного палача.
“Catherine Parr” - Эта композиция достойно завершает альбом, великолепной динамической музыкой, сочетающей блестящее взаимодействие звучания клавишных и ударного инструмента.
Тема посвящённая Кэтрин Парр, шестой, последней супруге английского короля Генриха VIII, начинается мощным клавишным риффингом в сочетании с интенсивными мощными ударными, которые являются прелюдией к основной базовой мелодии, цементирующей общую звуковую палитру произведения. Обилие виртуозных органных соло, их стремительность и интенсивность, а также возникающее в результате этого несколько сумбурное, праздничное звучание, может создать искаженное представление о Кэтрин Парр, как о праздной, легкомысленной особе, что совсем не соответствует действительности. В данном случае, по моему мнению, Рик Уэйкман жизнерадостным, инструментальным описанием, хотел выразить то благостное душевное состояние Генриха VIII, которое у него установилось, во время жизни с Кэтрин Парр. Последняя жена английского короля, оказалась хорошо образованной, чуткой и заботливой женщиной, которая не только хорошо ухаживала за своим мужем, но и сплачивала всю семью. Что касается самой музыки, то как я уже писал ранее, в ней присутствует хорошая базовая мелодия, украшенная некоторыми забавными и приятными штрихами, такими как допустим короткий звон перкуссионных колокольчиков, звучащий в середине композиции, и до боли знакомым звучанием клавишных, напоминающих соло органа в композициях “Close To The Edge” и “Roundabout” группы Yes.
Альбом “The Six Wives Of Henry VIII” является выдающимся произведением прогрессивного рока, и я без сомнения рекомендую его всем тем, кто с ним пока не знаком.
Посвящается форумчанину Vergilii
10.12.2020 г. А. СЛОНИК
