Изучение иностранных языков, в частности английского, само по себе подразумевает наличие усидчивости, трудолюбия и определенной силы воли у человека. С этим, особенно в юные годы, у меня всегда возникали существенные проблемы. Получалась странная штука, вроде бы и сила есть и воля есть, а силы воли нет..
Увлечение рок музыкой не изменило мое отношение к изучению английского языка, и поэтому я воспринимал лишь инструментальную и вокальную составляющую слушаемых композиций, после чего фантазируя, наполнял тексты вымышленным содержанием. В принципе подобное явление было повсеместным, и никого особо не смущало. В 70-е годы, повсеместно и в больших количествах, возникали каверы на полюбившиеся англоязычные песни, в которых новоявленный текст как правило был фривольного, а порой и вовсе нецензурного содержания. Запретный плод как известно особенно сладок, и чем больше советская пропаганда высмеивала тлетворных лохматых чудищ с электро-гитарами, тем больше хотелось их видеть и слушать. А о чём поют западные рок-идолы было не столь важно, по крайней мере они не пели про партию, комсомол, или светлое коммунистическое будущее..
Однако “добрые” и “мудрые” советские цензоры не сдавались, всячески пытаясь оградить молодежь от псевдо музыкантов и их бездуховной, примитивной музыки. Когда я в начале 80-х будучи студентом организовывал и проводил дискотеки, то был вынужден придерживаться циркуляра, содержащего перечень запрещенных исполнителей. Строго-настрого не разрешалось использовать музыку западных музыкантов, которые допускают искажение советской действительности, пропагандируют чуждые нашему обществу идеалы и настроения..
Возглавляла список неблагонадежных, запрещенных западных исполнителей, шотландская рок группа Nazareth, которой вменялась пропаганда насилия, религиозного мистицизма и садизма. Впрочем все эти идиотские табу в отношении Nazareth мне удавалось обходить стороной, и на каждой “моей” дискотеке звучали баллады “Love Hearts” и “J Don’t Want To Go On Without You”.
Я очень люблю творчество этой замечательной группы. Множество радостных воспоминаний и забавных ассоциаций связано у меня с этой музыкой, и вдобавок ко всему и это главное, Nazareth была любимой группой моего лучшего друга..
В 1975 году группа Nazareth выпустила свой безусловно лучший альбом “Hair Of The Dog”, который стал одним из главных бестселлеров традиционного хард/рока..
“Hair Of The Dog” - Титульная альбомная песня мгновенно задает своей бешенной энергетикой нужное позитивное настроение, которое не отпускает меня вплоть до завершающих аккордов последней композиции. Ритмический рисунок создается с помощью сурового гитарный риффа, который органично сочетается с акцентированными ударными и лязгающим перкуссийным звучанием “коровьего колокольчика”. Возникшая пульсирующая звуковая гамма дополняется страстным, грубым и одновременно мелодичным вокалом, а песенное пространство до самых краев, заполняется заразительной энергией настоящего, брутального хард/рока. Сюжет песни примитивен, но исполнение ее настолько экспрессивное, что она кажется гимном всех мужчин, покинутых вероломнами женщинами.
“Разрушительница сердец, терзательница душ.. все покоряющая полуночная шлюха, все что говорили о тебе было правдой.. Сексуальная до белой горячки, тонкая обольстительница, пришла пора выполнить свое естественное предназначение.. А ты все время путаешься с каким-то сукиным сыном..- гневно поет Дэн МакКаферти.
Его хриплый и высокий голос, пробирает до самых кончиков пальцев и в сочетании с отменной ритм секцией, вызывает у меня восторженные эмоции, которые способствуют возникновению дорогих мне воспоминаний..
Осень 1976 года. В помещении Дома культуры гремит музыка, танцуют молодые люди. В исполнении местных музыкантов звучат шлягеры ВИА “Цветы”, “Веселые ребята” и “Добры молодцы”.. Но вот в помещение заходит длинноволосый 16-ти летний юноша, грозный и ужасный предводитель дворовой шпаны и гениальный мастер уличных единоборств. Завидев вошедшего, музыканты прерывают исполнение своего песенного репертуара, и в знак уважения начинают играть вступительные аккорды композиции “Hair Of The Dog”.. Юноша благосклонно кивает музыкантам, после чего они возвращаются к своей программе. Сегодня все будет чинно и благородно, у Олега хорошее настроение, его уважили..
“Miss Misery” - Тяжелый, исполненный в духе Black Sabbath мрачный, многократно повторяющийся гитарный риффинг в сопровождении увесистых ударных, дополняется пронзительным вокалом МакКаферти, который поет предельно мощно и выразительно. Исходя из сердитых интонаций в голосе певца, создается стойкое впечатление, что он таким способом излагает некий манифест, содержащий жесткие требования и требующий неукоснительного исполнения..
На самом деле это песенное повествование о пустых днях и одиноких вечерах, заполненных горечью и разочарованием. О прелестях цыганской танцовщицы и способах разрушить заклинание, которое связывает песенного героя по рукам и ногам..
Блестящее гитарное соло в исполнении Мэнни Чарлтона разбавляет монотонный, многократно повторяющий риффинг, а в конце ритмический рисунок и вовсе приобретает лирические оттенки, благодаря легким прикосновениям к гитарным струнам, которые создают иллюзию, падающих дождевых капель на металлическую поверхность.
“Love Hurts” - Визитная карточка Nazareth, самая популярная композиция исполняемая группой. Помню был сильно расстроен узнав, что это лишь кавер на существующую уже песню. Эта баллада настолько тронула мое сердце и глубоко запала в душу, что я так и не смирился с иным авторством, и принципиально ни разу не слушал оригинал..
Волшебная, душевная мелодия, которая соответствуя своему названию, буквально льется из сердца одного любящего человека к сердцу другого. Какая запредельная гамма чувств слышится в хриплом голосе МакКаферти, какое великолепное, слайдовое звучание извлекает из струн своей гитары пальцы Чарлтона !! Добавляет торжественности в общую звуковую гамму ударные Дарел Свита, которые особо ярко проявляются при переходе вокализа в песенные припевы. Создается необыкновенное песенное пространство, заполняемое особым атмосферным звучанием, теплым, нежным и проникновенным. Я поудобнее устраиваюсь в кресле, закрываю глаза и с удовольствием предаюсь воспоминаниям о своей юности..
Лето 1975 года. По карнизу 5-ти этажного дома, балансируя руками словно канатоходец под куполом цирка, ходит длинноволосый паренек. Внизу собралась толпа встревоженных его поведением людей. Они суетятся, бегают, ищут участкового и умоляют юношу отойти от края в безопасное место. И лишь двое людей в этой толпе понимают причину поведения отчаянного “канатоходца”, это я и миловидная, рыжеволосая девчонка. Наконец она не выдерживает напряжения и начинает громко кричать - “Я буду с тобой встречаться, буду, я люблю тебя Олег !”.. Сердца двух влюбленных, они всегда учащенно бьются в унисон..
“Changin’ Times” - Выразительный гитарный риффинг и речитативный вокал создают ритмический рисунок, чем-то напоминающий саунд Led Zeppelin. Постепенно вокал МакКаферти становится все жестче, а инструментальное сопровождение приобретает более быстрый темп, в конце концов превращаясь в мощную хардовую атаку..
Сюжет текста песни как и в случае с титульной композицией не отличается глубоким смыслом, однако значительно более доброжелательный. Песенный герой обращаясь к своей возлюбленной, сообщает ей о своих возвышенных чувствах, о влиянии которое она на него оказывает, и намекает на возникновение с ней в ближайшем будущем близких отношений.
“Beggars Day/ Rose In The Heather” - Моя любимая альбомная композиция, в которой органично соединилось все то, что мне нравится в группе Nazareth. Для меня эта песня, является не больше не меньше как эталонным звучанием стилистического направления хард/рок.
Повышенная интенсивность звука, создающая густую, плотную атмосферу удивительного ритмического рисунка, в котором тяжеловесные, упругие гитарные риффы, разрывает на мелкие кусочки, пронзительный, хриплый голос МакКаферти. Вдобавок создается впечатление, что Свит забыв про барабанные палочки, яростно колошматит булыжниками поверхность своего ударного инструмента.
“Если это рай, то я в аду. Если доверие - несчастье, тогда пожалейте мое здоровье. Я потерял контроль над своей темной стороной..Вся твоя милость не может спасти меня, потому что это день нищего” - делает странные умозаключения песенный герой..
Мощнейшая энергетика композиции способствует созданию в моем воображении картины гигантского катаклизма, во время которого извергаются вулканы, бушуют ураганы, а на города обрушиваются огромные, смертоносные океанические волны..
Постепенно ритмический рисунок, словно насытившись атмосферой плотного хард/рока, эволюционирует в “мягкий”, мелодраматический инструментальный фрагмент, создающий своим звучанием лирический пейзаж, наполненный плачущими синтезаторами и гротескно мрачными гитарами.
“Whiskey Drinkin’ Woman” - “Закрыты двери бара, но есть пивной ларек. Возле него есть дама, там наливают не чаёк. Я люблю эту птичку и буду больше всех любить. Но у нее привычка, до посиненья пить. Виски хлещет дама, я так несчастен с ней. Виски хлещет дама, до белых, до чертей.. - делится своими переживаниями песенный герой. Несмотря на драматизм ситуации, ведь дело идет о женском алкоголизме, в интонациях голоса МакКаферти не чувствуется отчаяние, а скорее насмешливость и ирония. Инструментальная составляющая композиции наполнена шикарным ритм-н-блюзовым содержанием с элементами кантри, где гитарные пассажи в исполнении Чарлтона, подаются в разных прекрасно исполненных вариациях. Эффектное гитарное солирование, во взаимодействии с применением синтезатора, создают отчетливое оркестровое звучание. МакКаферти в очередной раз демонстрирует, что его необычный хриплый и высокий голос, может быть нежным и даже беззащитным..
“Если бы я пил с ней вместе, я бы знал что такое бухать. Но я люблю эту птичку и буду больше всех любить. Но у нее плохая привычка, до посинения пить. Очень скверно с этим жить”.
“Please Don’t Judas Me” - Пульсирующее синтезаторное звучание, в комбинации с аккордами акустической гитары и стуками-перестуками барабанных палочек о поверхность ударного инструмента, создают необходимый колоритный ритмический рисунок, поверх которого ложится мощный вокал МакКаферти. В результате этого создается полотно прекрасного звука, которое оказывает на меня огромное психологическое воздействие и дарит незабываемые ощущения..
Постепенно характер барабанного боя становится более насыщенным, приобретая характер походного-маршевого, а синтезаторное звучание более акцентированным. Величественное, размашистое и плотное звучание, создает необходимые предпосылки, для визуализации огромного, груженого разными товарами каравана, неторопливо движущегося по песочным барханам бескрайней пустыни. Под стать инструментальной текстовая составляющая композиции, где песенный герой обращается с просьбой к неизвестному адресату, быть честным и не уподобляться библейскому Иуде.
Заканчивается эта эпическая композиция длительным диминуэндо, как некая символизация уходящего вдаль каравана.
Это повествование написано мною в память о лучшем своем друге. К сожалению Олег в свое время принял неверное решение, после чего стал жить по понятиям а не по закону, и вследствии этого не смог пережить криминальные 90-е.. 8 декабря 2019 года, ему исполнилось бы 60 лет..
29.11.2019 г. А.Слоник.
