QUEEN - 1 ( 1973 )
Лето 1973 года запомнилось мне жаркой погодой и успехами нашей дворовой
футбольной команды в соревнованиях на приз "Кожаный мяч". Летними вечерами я
потный и усталый после бесконечных футбольных баталий, вместе с другом любил сидеть во дворе на лавочке и слушать как старшие пацаны “лабают” битлов, безбожно перевирая тексты песен :
“ Я проснулся на рассвете, причесал свой длинный волос
И напялил тёртые джины. И глаза я вспомнил эти,
Что приснились на рассвете, это было ты, это ты.
Let it be, Let it be, Let it be o-y Let it be,
Whisper worlds of wisdom Let it be” .
Рядом с ними сидели дворовые девчонки, которые с упоением слушали эти песни, как бы невзначай оголяя из под юбчонок, свои загорелые коленки. Расходились по домам близко к полуночи, под крики из окон рассерженных мам.
А в это время, в чуждой всему советскому буржуазной Англии, вышел дебютный альбом группы Queen, с незатейливым названием “Queen” - 1. Долгое время я слышал этот альбом фрагментарно по польскому радио и полностью с ним ознакомился лишь в 1980 году, записав его на бобину. Альбом Queen - 1 и тогда и сейчас вызывает у меня яркие впечатления и смешанные чувства с которыми я хочу поделиться...
" Keep Yourself Alive" - Мгновенно, без раскачки, возникает жалящий гитарный риф и изысканная партия ударных, искристый глэм в сочетании с грандиозным хард-роком. Я в мгновение ока оказываюсь на платформе мчащегося с огромной скоростью железнодорожного состава. Рядом со мной находится группа путешественников один из которых увлечённо, красивейшим голосом и замечательными интонациями, начинает своё повествование. Манерно взмахивая руками с накрашенными чёрным лаком пальцами, он рассказывает мне про захватывающие истории, которые ждут меня в пути, и указывает на великолепные пейзажи мелькающие вдоль дороги. Его речитатив сопровождается изумительной по красоте ритм секцией и чётким барабанным боем, которые приводят меня в восторг. Пьянящий свежий воздух бьёт мне в лицо, ветер новизны и новых увлекательных открытий, треплет и ерошит мои волосы. Я в восхищении, отныне буду путешествовать с ними и это станет неотъемлемой частью моей жизни. Замечательно !!!
"Doing Alright" - Легко, изящно и загадочно. Фортепианное начало бережно соприкасается с аккордами гитары. Нежное пение Меркьюри - своеобразный рок-н-рольный романс с блюзовыми интонациями. Удивительно “мягкая” и по особому домашняя композиция. Мечтания слегка усталого человека и его воспоминания о вчерашнем дне. Но что-то неспокойное ожидается в будущем. Появляется тревожная тема благодаря жёсткой ритм-секции, но совсем не надолго. Композиция возвращается в своё спокойное русло, с нежными гитарными аккордами и затихающим лирическим пением. Отлично !!
"Great King Rat" - Какое же невероятное умение у Брайана Мэя и Фредди Меркьюри с помощью музыкальных инструментов и голоса, придавать визуализацию и иллюзию тех или иных образов и событий ! В этой композиции гитара Мэя издаёт умопомрачительные звуки. Она скрипит, воет и даже местами гудит изображая движение мерзкого до ужаса существа. Синхронно с этим Фредди начинает своё повествование про крысиного короля, символа коварства и подлости и к тому же больного сифилисом. Всё это звучит настолько убедительно и красиво, что не чувствуешь к этой мерзости никакого отторжения а напротив с наслаждением стремительно мчишься вместе с монстром в понятные только ему дали, и постепенно соединяешься с ним в одно целое. Наслаждение... а что касается шершавого хвоста, усов, зубов то это чепуха. За наслажденье плата быть должна. Так в облике моём и заключается она. Теперь мы оба крысы ты и я !
"My Fairy King” - Внезапная и кардинальная смена декораций. Потрясающая композиция ! Старшая сестричка будущей "The Faing Feller"s Master - Stroke". Мажорные фортепианные аккорды взаимодействуют с гитарными. К ним присоединяется великолепный пронзительный вокал, переходящий в ультразвуковой фальцет...Вокруг меня начинается красочный загадочный фестиваль неизвестных мне сказочных или же инопланетных существ, которые неистово кружась то стремительно взлетают то камнем падают вниз. Создают непонятные и удивительные по красоте конструкции и в мгновение ока рушат их без сожаления. И всё это происходит ради прихоти сказочного короля, который находится в центре событий. Я пытаюсь разглядеть его поближе, но бросаю эту затею восторженно кружась, взлетая и падая. Но неожиданно всё это великолепие разбивается о невидимую стену, отзываясь эхом мириадов разных волшебных оттенков звука и начинается нежнейшая фортепиано-вокальная партия... Я прихожу в сознание и обнаруживаю себя по-прежнему стоящим на открытой платформе мчащегося поезда. Неужели мне всё это только почудилось-крысиный и сказочный короли, фестиваль фантастических существ ? Ну и ну, вот это сны и до чего они порой чудны.
"Liar" - Пафосная и самая большая на альбоме композиция. В моём воображении возникает картина некоего обвинительного акта, хотя на самом деле это песня, католическая молитва. Композиция имеет сложную музыкальную структуру, несколько раз меняется её темп и размеры. Меркьюри на протяжении всего звучания постоянно варьирует интонации своего голоса, который звучит местами вкрадчиво и нежно, а затем грозно и изобличающе. Композиция выстроена добротно, с вокалом отлично взаимодействует ритм-секция и ударные. В конце композиции происходит резкое увеличение темпа и возникает самый для меня интересный фрагмент, в котором ритмическому речитативу Меркьюри, гармонично вторят отличный гитарный риф и партия ударных. Эпично, очень пафосно, но хотелось бы не то что большего а другого. Некоторые исследователи творчества Queen считают эту композицию выдающейся. Возможно они и правы, мне же она показалась слишком академичной, лишённой характерных “квиновских” признаков особой фантазийности.
"The Nigt Comes Down" - Во всех отношениях отличная композиция. Динамичное и необычное вступление. Взаимодействие ударного боя с тревожными аккордами доминирующей гитары. Кажется вот-вот начнётся рок-боевик, однако вопреки этому композиция выстраивается в вокальную сюиту, очередной рок-н-рольный романс Фредди Меркьюри. Красиво, любви-обильно и мелодраматично. Песня буквально благоухает ароматами дорогих цветов и изысканных духов. Окончание композиции схематически повторяет её начало, тревожные аккорды гитары перерастающие в ....
"Modern Times Rock N Roll" - Вихрь, взрыв, музыкальное торнадо. Убийственно жёсткая кода ударного инструмента, соединённая воедино с безупречным вокалом Роджера Тейлора. Полнейшее моё несогласие с общепринятым мнением касательно этой композиции. Для меня она одна из любимых на пластинке. Мощно! Стремительно! Очень драйвово! Роджер Тейлор со своим необыкновенным вокалом и барабанной установкой - врывается в высший эшелон рок музыки ! Навсегда !
"Son And Danghter" - Самая тяжёлая песня на альбоме, как в музыкальной терминологии так и в общепринятом значении. Возникают некоторые ассоциации с Black Sabbath. Но стоило ли заходить на территорию другой великой группы? Вязкая, тягучая песня не оставляющая у меня никаких эмоций и визуальных восприятий, разве что напоминание картины Репина “Бурлаки на Волге” и строчки из детского стихотворения - “ Ох и тяжёлая эта работа, бегемота тянуть из болота”. Вяло, тускло и уныло, особенно на контрасте с предыдущими композициями. Что это было Брайан ?
"Jesus" - Видимо эта композиция задумывалась Фредди Меркьюри как главная на альбоме. Казалось бы всё на месте, великолепие гитарного строя и барабанного боя вместе с безупречным вокалом. Фредди мастерски читает строки речитативом под гитару, что придаёт песне особую торжественность. Библейская проза. В песенной форме рассказываются некоторые фрагменты из жизни Христа. Попытка создать эпическое произведение, но увы не сложилось, не оставило должного следа. Кто сейчас помнит эту песню ?
Занавес. Играет и постепенно умолкает фортепиано, набросок будущего произведения. Я на некоторое время прощаюсь со своими "пилигримами", ненадолго, так как избран ими для совместных увлекательных путешествий.
;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;
QUEEN - 2 ( 1974 )
Закройте уши аскеты и ретрограды всех мастей, ценители устоявшихся форм и
слогана "Бейби,бейби о-е". Окуните свои головы в припасённые вами вёдра с застоявшейся мочой, потому что речь пойдёт о самом "фантазийном" альбоме в истории рок-музыки .
Совершенно не помню момент своего знакомства с альбомом Queen - 2. Наверняка это случилось в 1975 году. Но завладел он мною в 1980 году, когда я отслужил в СА и будучи студентом 1 курса, в условиях огромного города наслаждался свободой и отсутствием родителей. Альбом был записан мною на бобину с "родного" диска, купленного моим двоюродным братом за 60 рублей, и поэтому звучал превосходно. В принципе таким же образом мною были записаны все вышедшие на тот момент альбомы Queen. Сергей был старше меня на 5 лет и слыл "авторитетным" меломаном. Парадокс но квинами он зафанател позже меня на целый год, что не мешало ему доминировать в наших отношениях.
В то время я ошибочно считал, что Queen-2 это единая сюита повествующая о борьбе добра и зла, Белой и Чёрной королев. Незабываемая музыка в конце-концов разорвала мне душу и оставила сильнейшие эмоции. На протяжении наверное десятилетия я считал этот альбом наилучшим среди всех мною услышанных ! Прошу только не относится к написанному ниже как к рецензии на альбом. Это просто компиляция моего воображения от услышанного, в подростковом , юношеском да и во взрослом возрасте. Итак....
" Procession " - Великолепное торжественное вступление. Добрая, старая Англия ! Я подхожу по хрустящему снегу к большому дому Викторианской эпохи. Мне открывает двери дворецкий Чарльз Карсон - оплот традиций и столп добродетели. Он ведёт меня в зал где представляет присутствующим : Леди и джентельмены - Слоник. Но мне никто не интересен. Я подхожу к камину и с громадным интересом рассматриваю доску из красного дерева, прибитую над ним. Куску дерева 120 лет и его поверхность исперещено маленькими дырочками древесного жука. Именно из куска этого дерева сделан гриф гитары, командора её величества Брайана Мэя. Одна из любимейших гитарных партий. Браво !!!
"Father To Son" - Сложная,многоструктурная композиция напоминающая мне песню “Liar” из предыдущего альбома.Она является своеобразным “мостиком” между пафосно-торжественной “Procession” и лирической “White Queen”. Композиция содержит философский текст, где происходит нравоучительный диалог отца и сына. Они общаются о чём то своём, cокровенном. Кто-то или что-то не разрешает подойти мне ближе, вникнуть. Хороший крепкий саунд в стиле хард-рок, фирменное многоголосие. Но скучно и я рад когда композиция постепенно умолкает и настаёт ......
“White Queen” - 4-х минутная зимняя сказка. Балладная суть великолепного рассказа. Моя Белая-снежная королева. Мы стоим с тобой возле подъезда твоего дома, безвучно падает снег и я целую заснеженные ресницы твоих коричневых глаз. Какая же изумительная мелодия, какие чувства в интонациях у Фредди Меркьюри ! Уже час ночи. Ушёл беспощадный, последний трамвай. Я пускаюсь в долгое путешествие, мне необходимо пройти 12 километров, что-бы к утру успеть в институт на первую пару. Я мурлычу себе под нос мотив “White Queen” и совершенно не чувствую усталости. В чёрном небе беспрерывно падают звёзды : Загадай желание Слоник ! Нет не надо у меня всё есть, она меня любит ! Растрогался. Всё Брайан отойди, не путайся под ногами, не видишь - я плачу .
"Some Dad One Day" - Ощущение одиночества. За окном лютуют синие метели. Намело сугробы, не пройти не проехать. Я скучаю по ней а она не звонит. Тихий и благодушный настрой композиции возникающий с помощью аккордов акустической гитары и мягкого лирического вокала Брайана Мэя. В конце-концов песня приносит умиротворение моей израненной душе. Печально, мелодраматично но ...ну что ж, после " White Queen " я бы простил Брайану Мэю всё что угодно, даже если бы он бросил группу и стал аккомпанировать Укупнику.
“The Lozer in The End” - Очень мощно и колоритно. Красивая партия ударного инструмента, сильный и жёсткий барабанный бой. Роджер Тейлор на высоте. Высоким голосом с характерной хрипотцой он отлично аккомпанирует своему же музыкальному инструменту. Воображение моментально переносит меня на опушку густого, дремучего леса. Из чащобы появляется первый сказочный дровосек который громогласно взывает о приближении чего-то неправдоподобно ужасного. Грохот барабана воедино сливается с визгом гитары и это неспроста, наверняка произойдёт нечто неслыханное..
Знаю, знаю мнение многих об этой композиции а у меня вот так ! Браво Роджер !!!
" Ogre Battle" - Битва Добра и Зла ? Банально. Нет что-то иное. Страшно и смертельно красиво. Эпическое сражение всего и всех... Грянуло вдруг небо громом и посыпало дождём, а из капель наклоняясь, пригибаясь,приближаясь, появились крокодилы, змеи, ёжики, гориллы, волк позорный, хорь вонючий и всем гадам гад ползучий. Феи, тролли, дровосеки...Всё устал, не могу больше,’эмоции переполняют. Отличная композиция, демонстрирующая мощнейший хард-роковый аудио-ряд, перерастающий в какофонию.
"The Fairy Feller"s Master - Stroke - Удивительно воздушная, лёгкая и ритмичная композиция, которая пронизана особой атмосферой детской непосредственности. Как же здорово она контрастирует с предыдущей. С помощью прекрасного вокала Фредди Меркьюри и не менее чудесной ритм-секции я перемещаюсь в удивительную сказочную страну, где вижу неисчислимое множество мифических персонажей. Весёлые гномы, феи и эльфы расчищают поле недавнего сражения, для посещения его особо знатной особы. Лишь по завершению их работы, появляется она - Белая королева и начинается ....
"Nevermore" - Белая королева подходит ко мне и я узнаю в ней… Она безразлично смотрит на меня и я отчётливо понимаю, что очень скоро, разлучник беспощадный, как манекен бездушный, сломав замОк воздушный, в мой старый дом зайдёт, и опрокинув навзничь, тускнеющие свечи, её в свою он сказку с собою уведёт... Красиво и торжественно-печально исполняет песню Фредди Меркьюри. Под стать вокалу блистательно звучит короткое фортепианное сопровождение. Возможно лучшее из всего, что есть на пластинке.
“The March of The Black Queen” - Кульминация альбома. Мало кем признанный шедевр. Многослойная, щедро микшированная композиция, сопровождаемая великолепным мастерством музыкантов. Мажорное и немного сумбурное фортепианное и вокальное вступление, символизирующее вечную схватку сил света и тьмы, плавно переходит в мощную хардовую коду, сердцевину композиции - маршу победившей Чёрной королевы. Впечатляет вокал не только Меркьюри а и Роджера Тейлора, который возникает в самых кульминационных моментах. Воцарение на троне Чёрной королевы, торжество зла. Но в середине композиции происходит нечто волшебное, явление сил света в символизации песнопения небесных ангелов, в тёмном помещении при зажжённых свечах. Меркьюри и немыслимо красивый хор голосов как бы успокаивают : “А ты её не бойся. Она бессильна всё же, и если пожелаешь - желание учту. Взмахнув своей рукою, я злую королеву, в весёлую принцессу, мгновенно превращу". И пускай дальше Чёрная королева марширует со своей свитой, она обречена. Наступает следующая композиция ...
“Fann“y How Love is” - Долго, торжественно, красиво и очень своевременно. Прекрасное и уже фирменное квиновское многоголосие, cоздаёт атмосферу праздничного настроения и стойкого ощущения торжества добра, над поверженным злом. Иллюзия многотысячного хора одинаково великолепных, слитых воедино голосов. Мне казалось бы, что именно таким образом следовало завершить этот необыкновенный альбом, но...
“Seven Seas Of Rhye” - У музыкантов Queen совершенно другое мнение. Альбом заканчивается представленной композицией. Ну что сказать, признанный хит. Улучшенный вариант шлягеров “Slade” не более того. Видимо в тот момент группе хотелось немного угодить апологетам “правильной” музыки. Альбому же Queen-2 этот материал чужеродный, он никоим образом не вписывается в идею концептуальности альбома, в вечную битву сил света и тьмы, Чёрной и Белой королев.
;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;
SHEER HEART ATTACK ( 1974 )
В юности я жил в небольшом прикарпатском городке,расположенным вблизи польской границы. Рок музыкой я стал интересоваться рано и каждый вечер включая рижский радиоприёмник ВЭФ - 202, искал на средних волнах любимую мною музыкальную польскую передачу - “Радио курьер. Студия моды”. Именно из неё я черпал информацию о новинках западной рок музыки, к тому же слушая аналитические музыкальные программы. Осенью 1974 года одна из передач открылась трансляцией песни, которая начиналась с 7-ми щелчков пальцев руки. Так я впервые услышал группу Queen и был очарован подобной музыкой. Кроме этого поляки довольно долго гоняли по эфиру разные композиции нового альбома группы и уже к концу 1974 года я стал убеждённым квиноманом. Именно альбом “Sheer Heart Attack” стал моей отправной точкой в сказочное путешествие в страну Queen. В отличие от предыдущего “зимнего” альбома, этот альбом имеет исключительно весенний характер и даже больше того является сугубо майским. Попробуем разобраться почему :
“Brighton Rock” - чопорные и не очень англичане в субботнее утро спешат на ярмарку. Внезапно начинается дождь, превращающийся в ливень, который заставляет всех прятаться под навесами торговых палаток и передвижных аттракционов. Дождь лупит струнами Брайана Мэя и вокалом Фредди Меркьюри, который поёт то фальцетом то баритоном, изображая голос девушки и её возлюбленного. Весело, находчиво и очень стремительно. Постепенно композиция приобретает исключительно инструментальную форму, в процессе чего Брайан демонстрирует своё исполнительское мастерство. Но к концу композиции становится слегка неловко так как Мэй уж слишком увлекается своим гитарным соло. В конце-концов слегка затянутая но удачная "открывашка" заканчивается и......
“Killer Queen” - Ах эти 7 щелчков пальцев руки !!! Возможно именно так подзывал агент КГБ Евгений Иванов, по совместительству капитан 1-го ранга и пра-пра-внук фельдмаршала Кутузова, соблазнённую и завербованую им Кристину Киллер, молодую женщину небесной красоты по определению и шлюху из высшего общества по умолчанию. Звучит ритмичная мелодия в стиле “барроко”. Сложно-составное гитарное соло и фирменные квиновские подпевки, которые органично подчёркивают уникальность звучания песни. Безупречная аранжировка и словно вишенка на праздничном торте, применение звонкого колокольчика. Лёгкая и изящная с удивительными гармониями, водевильным ароматом а также мягким кошачьим саундом, эта композиция навсегда осталась самой моей любимой во всей дискографии группы.
“Tenement Fuster” - Величественное и торжественное вступление акустической гитары. Красивый гитарный перебор. Размеренно и уверенно плавные гитарные аккорды начинает сопровождать вокал Роджера Тейлора. Как же бесподобно он исполняет эту песню ! Нет, ни за что и никогда ! Только первая и она же последняя свежесть! Примерно так об этой композиции. Ни малейших сомнений, лучшая композиция Тейлора из ВСЕХ им созданных . А какую потом Мэй создаёт плотную стену звука, из трагического и минорного гитарного сопровождения. И всё это великолепие переливается в ....
“Flick of the Wrist” - Мини-Мюзикл, который начинается с рояльного этюда. Затем на протяжении 4 минут, Фредди Меркьюри сердито в песенной форме что-то излагает своему ничем не проявляемому аппоненту. Судя по припеву речь идёт о деньгах. Угрожающе звучит не только голос но и клавишные. Но что больше всего здесь поражает меня, так это игра Брайана Мэя, а конкретнее звук издаваемый его гитарой. Именно таким образом исполняет свои партии гитарист симфонического оркестра. Восторгает и чарует восточность интонаций воспроизводимых ею. Впечатление такое,будто блукаешь улочками Самарканда или Багдада. Очень неожиданные и замечательные композиционные решения! Внезапно мини-мюзикл обрывается и ......
“Lily of the Valley” - Я в раю, представленным в духе английской, викторианской эпохи. Манерный, молодой мужчина с четырьмя лишними резцами во рту теребит в руках ландыш, цветущий только в мае и поёт. Как поёт ? Не могу сказать - не знаю таких слов. Все придуманные эпитеты жителями этой планеты не подходят для этого. Очень нежная, но короткая любовная песенка-зарисовка, которая оставляет за собой не только запахи ландыша а и наполняет сердце романтическими мечтаниями и светлой грустью.
“Now I"m Here” - Есть ли поклонники у этой песни ? Вполне возможно только я что-то не встречал. Совершенно не типичная, лишённая всякого романтизма и фирменного звучания, хард-роковая композиция.Подобных песен в то время было пруд пруди. Может целью группы было на контрасте показать великолепие предыдущих работ ? Ерунда, ведь в дальнейшем композиция была выпущена отдельным синглом и более того стала хитом. Да и на концертах потом постоянно исполняли. Найти нужные слова и необходимые эпитеты для этой песни не могу, ничего не получается. Вопросы,вопросы и тема для большой дискуссии.
“ In the Lap Og Tne Gods” - Queen всегда отличало стремление к большой музыкальной сложности и совершенной гармонии вокала. В этой композиции музыканты превзошли самих себя. Роджер Тейлор демонстрирует свой поразительный диапазон голоса которому нет наверное предела в фальцете. Сам Фредди размеренно и красиво поёт своим естественным баритоном. Чисто студийная работа больших мастеров своего дела, с характерным применением многослойных наложений как голосов так и музыкальных инструментов. Создаваемые шумы разной интенсивности и разной величины звука, а также умелое взаимодействие рояля и гитарного соло, создают стойкую иллюзию морского прибоя,в фазе обрушения волн на берег. Композиция очень хороша, создана Меркьюри с присущей ему фантазией и слушается с большим удовольствием.
“Stone Gold Crazy” - Быстро-быстро и ещё быстрее. Как только возможно быстро и ещё быстрее. Вот такое первое впечатление об этой необыкновенной композиции. Лавина тяжёлой ритм-секции накрывает меня с головой а фантастическое мастерство и сыгранность каждого из музыкантов, поражает моё воображение. Композиция обогнавшая время, предтеча стиля хеви-металл. Меркьюри поёт максимально быстро, да что там поёт, строчит как из пулемёта. Тейлор в каждой последней строке куплета отбивает скоростную перебивку а Мэй и Дикон своими гитарными партиями дополняют иллюзию стремительного движения сверхзвукового аппарата.
Великолепно !!
“Dear Friends” - Прекрасная короткая баллада Брайана Мэя. Простая игра на фортепиано, легко запоминающаяся мелодия, проникновенный вокал и сопровождающий его хор без слов. При прослушивании этой песни у меня всегда возникает визуализация начала футбольного матча. На поле выстроились команды, игроки одной из которых, положив правую руку на сердце исполняют гимн своей страны... Попробуйте сочинить мотивчик для гимна .
“Misfire” - Ну наконец-то старина Джон Дикон со своим дебютом сочинительства. И сразу музыкальная мишень поражена прямо в яблочко. Старомодная песенка - английское ретро. Воздушная по звучанию с лёгким ненавязчивым саундом и незатейливым текстом. Исполнена группой в стиле кантри с применением акустической гитары. Здесь Меркьюри варьирует свой вокал, изображая сразу три разных голоса. В самом конце Мэй “заряжает” песню отличным гитарным соло. Чувствуется, что музыканты с удовольствием поддержали композиторский дебют Джона. Отлично !
“Bring Back That Leroy Brown” - Весёлый и остроумный регтайм - принятый на вооружение стиль, ставший одной из визитных карточек раннего периода творчества группы. Помните советский фильм "Весёлые ребята " 1933 года издания ? Включите момент драки музыкантов джазового оркестра и выключите звук. Затем включите данную композицию и получите удивительный видео-продукт. Композицию отличает быстрый темп, джазовое соло и применение контрабаса вместе с баджо. В конце композиции неожиданно звучит максимально низкий мужской голос - густой бас. Кто из музыкантов его произвёл, автору этих строк до сих пор неизвестно.
“She makes me” - Медленная, магическая и очень впечатляющая тема. Взаимодействие звонких аккордов акустической гитары с сильнейшим барабанным боем. Песня передаёт особую торжественность момента. В моём представлении возникает некий путешественник, возвратившийся домой из дальних стран. Постепенно синтез гитарного строя и барабанного боя, плавно переходит в использование шумовых эффектов : гудение сирены и вздохи. Красиво и очень загадочно. Усталость хорошего человека в конце пути. Он сделал всё что мог. Он что-то знает, но никогда, никому не расскажет.
“In The Lap of The Cods” - Он стоит на поверхности длинного деревянного стола в зале средневекового замка. В его руке большой фужер наполненный шампанским. Он поёт раскачивая рукой в которой сжимает фужер. Глаза его прищурены, он высокомерно осматривает присутствующих за столом. Это его свита : крысиный король, тролли и лесорубы, феи всех мастей и оттенков, Белая и Чёрная королевы, Кристина Киллер и Никита Хрущёв а также прибывшие последними, невероятных размеров кот и молодая англичанка по имени Марго ( Остин ), одетая в чёрный плащ на нагое тело. Когда он этого хочет, они подпевают послушно, красиво и слаженно. Но вот он с размаху бросает недопитый фужер на пол. Грохот разбитого хрусталя совпадает с первыми раскатами майского грома. Он устал, он не хочет больше их видеть. Он мысленно уже там, где его ждёт новая свита - безумный Фигаро, Скарамуш, Бисмилла, сладкая леди и смерть на двух ногах.
A NIGHT AT THE OPERA (1975)
К 1975 году "Queen" уже обрели заслуженную репутацию уникальной группы, поражающую слушателей невероятным разнообразием музыки и впечатляющим вокалом. Альбом "A Night At The Opera" и вовсе вывел группу на иной уровень исполнительского мастерства, закрепив за ними навечно статус супер - звёзд мировой рок-музыки. Тем самым были посрамлены многочисленные недотёпы из числа журналистской братии, не рассмотревшие ранее зарождающийся музыкальный феномен.
Впервые я услышал этот альбом в конце 1975 года благодаря музыкальной передаче польского радио. Диктор и приглашённые эксперты из числа известных польских музыкантов заходились в восторге. Я же мало что из альбома понял... Осознание альбома, как безусловного музыкального шедевра пришло позже, когда в следующем году мне удалось записать его целиком на бобину. Итак компиляция моих ощущений от услышанного произведения :
"Death On Two Legs" - Мощнейшее вступление театрально-рояльных переливов, которые поддерживают звуки многослойных гитар. Это безумное взаимодействие перерастает в какофонию, затем внезапно прерывается и начинается необыкновенная хард-роковая композиция, с предельно напряжённым вокалом Фредди Меркьюри. Постоянно меняя гневные интонации он чётко расставляет жёсткие акценты. В этом ему помогает прекрасно сложенный хор, который также призывает к возмездию и наказанию. И вот из этого вокализа появляется она...Cмерть на двух ногах ! Одетая в чёрные одежды, с серебряной шпагой на бедре и деревянным посохом в руке. Я вижу зияющие чернотой глазницы голого черепа, я ощущаю арктический холод её костлявых конечностей, я не могу отвести от неё своих испуганно - восхищённых глаз. Со свирепостью саблезубого тигра она устраняет всё ненужное со своего пути, выполняя указания своего повелителя, вокалиста группы "Queen" Фредди Меркьюри. Неповторимо !!!
"Lazing On Sunday Afternoon" - Очень короткая, слегка небрежная ретро-композиция переносящая меня в 20-е годы прошлого века. Очередной изумительный регтайм с необычайным звучанием. Некий английский легкомысленный франт по телефону, который характерно искажает его голос, рассказывает о своих впечатлениях прошедшего дня. Песенка всё время меняет свой ритм а гитарная партия синхронно вторит вокалу. Замечательная песня исполненная из допотопной телефонной трубки.
"J"m In Love With My Car" - Лучшие друзья Роджера это автомобили ! Песня пахнущая бензином и хриплым голосом её создателя . Не подкачал и Брайан Мэй дополняя барабанный бой и пронзительный вокал Роджера своей оригинальной гитарной аранжировкой. Необычна концовка композиции, когда к гитарным аккордам присоединяется рычание автомобильного мотора. Роджер и Брайан машут мне руками, предлагая сесть в автомобиль и совершить увлекательное путешествие. Я отказываюсь, мне почему-то не хочется.
"You" My Best Friend" - Добрая,милая и по особому “домашняя” композиция Джона Дикона. Группа применяет электро - пианино добавляя тем самым особый шарм звучанию. Игра на ударных завораживает удивительно уместными акцентами, которые совпадают с интонациями вокала. Как всегда на высоте гитарная партия Мэя, особенно характерное "завывание" его гитары перед заключительным куплетом. Под эту песню хорошо в непогоду, сидеть перед камином в уютной комнате и гладить за ушком игривого котёнка, своего самого лучшего друга. Очень хорошо !
"39" - Одна из моих любимых композиций в творчестве Брайана Мэя. Тут он изменил своим рокерским привычкам и создал лёгкий, очень ритмичный и жизнерадостный, акустический номер. При этом Мэй выступает в качестве основного вокалиста, демонстрируя свой романтический мягкий тембр голоса. Невозможно не отметить ультразвуковой фальцет Роджера Тейлора, сопровождающий песню в припевах.
Будучи патологическим лентяем в изучении английского языка, применимо к этой песне я представлял себе следующую картину : Некая влюблённая пара в кабриолете, на полной скорости несётся к синим вершинам карпатских гор. Ветер развивает их длинные волосы. В безоблачном небе ярко светит солнце. Они молоды, ему 20 ей 19 им вместе только 39. Они одеты в голубые джинсы и белые рубахи на выпуск. Влюблённые счастливы, веселы и много смеются. Иногда в своих фантазиях место водителя занимал я а рядом сидела очень красивая девушка, образ которой я рисовал в своих мечтаниях.
" Sweet Lady" - Взбодритесь ретрограды и аскеты всех мастей. Возрадуйтесь любители слогана " Бейби,бейби О-е". Пришла Ваша пора. Брайан Мэй записал привычную Вашему уху песню. Тягучий гитарный риф, подкреплённый динамичным барабанным боем. Рок-боевик без присущей Queen "фантазийности". Меркьюри подстраивается к "тяжёлому" звучанию песни. Нужна ли была эта песня? Возможно да, возможно нет, тема для дискуссий.
"Sea side Rendezvous" - совсем другое дело ! Лёгкий,остроумный и незатейливый водевиль. Безусловное студийное мастерство ! Каскад всевозможных музыкальных причуд, будь-то имитация духовых инструментов при помощи вокала, посвистывание и перестук барабанных палочек по ободку ударного инструмента. Всё это великолепие создаёт у меня иллюзию своего нахождения среди музыкантов весёлого джаз-банда 20-х годов прошлого столетия. Напротив музыкантов расположились расслабленные джентельмены в котелках и цилиндрах и их эффектные, одетые в меха надменные дамы.Пространство дорогой ресторации наполнено дымом дорогих сигар и музыкой этого остроумного регтайма. Замечательно !!!
"The Prophet"s Song" - Эпическое произведение, музыкальное полотно, всё пространство которого вначале наполняется неисчислимым количеством гитарных аккордов, соединённых с шумом ветра и вокалом Меркьюри. Он начинает своё гипнотическое влияние, вещая о чём-то призрачном и таинственном. Пророк Ной, библейская тема, предупреждение о предстоящей катастрофе. Мелодия пришедшая Мэю во сне. Тревожная атмосфера произведения достигает своего апогея и превращается в нечто магическое - а-капельную часть где голоса сливаются в отдельное полифоническое произведение, создавая "распевку" необыкновенного хора. Красота, хочется слушать подобное вечно, но этот потрясающий хор внезапно прекращается и начинается непродолжительная мощнейшая хард-роковая кода. Постепенно композиция возвращается к своим истокам - в порыв осеннего ветра, мягкие гитарные аккорды, которые становятся всё нежнее и нежнее. Постепенно композиция плавно перетекает в другую....
"Love Of My Life" - Любовь к женщине. Нежнейшая, хрупкая как изморозь на стекле песня о любви. Вокал Фредди Меркьюри в сопровождении чарующих звуков рояля и арфы буквально выбрасывает меня в иное время. Начало XIX века, я нахожусь в замке польского вельможи, и держа за руку светловолосую паненку, показываю ей старинные картины : Вот посмотри на первой, на зло слепой стихии, на зло громадным волнам не гибнут моряки. А вот смотри Мирося, средневековый мальчик, застыл в нелепой позе в угоду господам, но взгляд его не весел, глаза его печальны, такие характерны скорбящим старикам. А кроме них на стенах, герои разных сказок, придворные вельможи и слуги короля, весёлые цыгане в порыве бурных плясок, непобедимый рыцарь и нищая семья...А потом я танцую со шляхетной панянкой на превосходном паркете и шепчу ей в ухо стихотворные несуразицы. Но мелодия этой прекрасной песни стихает и вместе с ней исчезает моя девушка-приведение из позапрошлого века, постепенно превращаясь в белый дымок. А была ли она на самом деле, а может это сон, чудесное виденье ? Где ты моя Мирося, пра-пра-бабушка англичанки Мэри. Мэри Остин.
"Cood Company" - В какой же прекрасной форме находился Брайан Мэй! На этот раз он стал автором замечательного диксиленда с доминированием гавайской укелеле. Песня исполняется в ретро-стиле, причём на этот раз реконструкция звучания джазового оркестра происходит с помощью гитарных аккордов и сопровождается отличным хором из 3-х голосов. Очень стильно и неожиданно.
"Bohemian Rhapsody” - Вступление хора состоящего из звучания трёх голосов, благодаря многослойному студийному наложению, создает уникальную атмосферу многоголосия и визуализацию пения ангелов при зажжённых свечах. Когда то подобное песнопение привело к маршу чёрной королевы, а что будет сейчас ? Сейчас оно приводит к исповеди молодого человека совершившего убийство. Он исповедуется своей маме и просит у неё прощения. Плавно композиция становится проникновенной фортепианной балладой мотив и мелодия которой простирается... в вечность. Органично завершает первую часть этого гениального произведения, гитарное соло Мэя, ставшее давно уже легендарным. Гитарное соло является своеобразным мостиком ко второй части Богемской рапсодии. Оперная часть, самый сложный и кульминационный фрагмент композиции. Вокальный диапазон от довольно низких нот голоса Мэя к высоким Тейлора, при доминировании уникального вокала Меркьюри, с помощью многократного наложения вокальных партий, приобретает необходимый эффект большого хора. В результате получается неправдоподобная по своей красоте мини опера. На полях этой мини оперы происходит ожесточённая борьба за право обладанием души человека, борьба между богом и дьяволом, с помощью их верных слуг, воинов тьмы и света : Галилео, Скарамуша, Фигаро и Бисмилла. До сих пор для меня непонятно, услышанное является рифмованной чепухой или содержит глубокий смысл ? Не суть важно, пусть это останется предметом спора профессиональных музыкальных критиков. Для меня же важно донести до читателя своё видение этого произведения как гениального музыкального действия, подчеркнуть его новаторское значение и безусловную историческую ценность. Третья, заключительная часть произведения начинается отличной,мощной хард-роковой кодой, в которой музыканты словно “отрываются” по полной, исполняя более привычный им музыкальный материал. Затем композиция постепенно и плавно перетекает в заключительную спокойную сюиту, с чарующими гитарными аккордами, фортепианными переливами, нежным затихающим вокалом, и ударом большого полутора метрового симфонического гонга. “Ничего не важно для меня,куда бы ветер не дул”.
“God Save The Queen" - гимн Англии в гитарной обработке Брайана Мэя. Боже храни Королеву !!!
“A Day At The Races“. Сразу хочу предупредить,что в данной мини-рецензии приводятся стихотворные опусы автора, которые ни малейшего отношения к тексту песен не имеют.
После феноменального успеха альбома “A Night At The Opera” от Queen ожидали нечто особенное. Группа обрела огромную армию поклонников, которые с огромным нетерпением ждали выхода очередного альбома. Альбом “A Day At The Races” вышел в конце 1976 года. Несмотря на разные, порой противоположные оценки, альбом мне понравился сразу. Он предельно возможно отвечал запросам моей юношеской души и был для меня очень актуален. Если альбом “Queen - 2” для меня олицетворение зимней поры года, то “A Day At The Races” пластинка “осенняя” со своим особым лирически-грустным настроением. Итак:
“Tie You Mother Down” - Гонг. Мощнейшая, величественная гитарная кода переносящая меня в зал соборной готической церкви, Вестминтерского аббатства. Сейчас должна состояться коронация. Величественно-церемониальные аккорды гитары Мэя всё нарастают и нарастают. Но что это ? Внезапно статус композиции кардинально меняется, всё поглощает ритмический гитарный риф и жесткий барабанный бой. Двери аббатства с грохотом распахиваются и возникает лицедей в разноцветном трико и балетных пуантах. Вместе с ним в храм врывается толпа беззаботных хулиганов. Лорды, пэры и другие почитаемые сэры в ужасе бегут, теряя свои церемониальные парики. Лицедей начинает голосом вторить бешеным ритмам гитары и барабанного боя, а хулиганы в такт трясут своими давно немытыми патлатыми головами и показывают “козу”. Коронация состоялась, теперь отныне он их король. Здорово!!
“You Take My Breat Away“ - Вкрадчивое вступление фортепиано, кристально чистый, как родниковая вода вокал Меркьюри, моментально оставляет яркий ассоциативный ряд: ...Дождь на дворе, опали листья, вода течёт по мостовым, котёнок жалобно мурлычет, на фоне красочных гардин...Тема одиночества, душевной грусти и сердечной печали. Вокал Меркьюри парит, растворяется в мириадах оттенков, заполняет пространство моей комнаты и вылетает наружу, далеко ввысь, заставляя меня лететь вместе с ним в космические дали. Чарующие звуки фортепиано и волшебный голос Меркьюри, лишь в конце песни “разбавляются” нежными гитарными аккордами Брайана Мэя. Замечательная любовная баллада не оставляющая равнодушным любого романтичного человека… Во мне ты родила поэта, бессонницу, мечтания и грусть. Моя желанная - советская Джульетта, другого любишь ты… и пусть.
“Long Away” - Отличная композиция, прежде всего своим инструментальным сопровождением. Брайан Мэй с помощью акустической гитары, ненавязчиво рассказывает свою историю. Лишь в конце композиции слышится характерное звучание его основного инструмента. Основное пространство песни заполняют звуки издаваемые ударной установкой Роджера Тейлора. Неожиданное и блестящие применение им барабанных тарелок. При этом на протяжении всей композиции Роджер очень умело варьирует хлесткие удары, вызывающие характерный резкий звенящий звук и умеренные удары сопровождающиеся таинственным шелестением.
Хорошо Брайан. Отлично Роджер !!
”The Millionare Waltz” - Бывали ли Вы в Вене господа? Доводилось ли Вам лицезреть с набережной Будапешта- реку Дунай? Помните ли Вы описание бала Воланда в романе “Мастер и Маргарита”? Если да, то конечно догадались, что речь идёт о Штраусе и венском вальсе. Какой же высочайшей степенью таланта и каким большим уровнем знаний, должен был обладать рок-музыкант Меркьюри, сочинивший такое произведение!
Фортепианное вступление с самого начала поражает своим изяществом и пластичностью в сочетании с типичной для вальса ритмикой - плавного кружения. Я окунаюсь в пучину лирической музыкальной миниатюры и переношусь на берега голубого Дуная, а постоянные ускорение и замедления этого произведения напоминают мне речные волны. Но в середине композиция меняет свою жанровую направленность, превращаясь в хард-роковую коду и после неё звучит кульминация - соло Брайана Мэя. Прожженный рокер играет на гитаре венский вальс,и как играет! Имитация игры флейты и виолончели с помощью гитарных струн,приводящее меня в неописуемый восторг! Лучшее соло великого гитариста из всех им сыгранных!
И вновь с тобой мы вместе вальсируя-танцуем. И вновь друг-другу дарим дыхание сердец. Хотим отдаться чувствам, скорей и без остатка, кончается ведь песня,любви нашей венец. Блестяще!!!
“You And J” - Стильная композиция от Джона Дикона. Весёлая, заводная и забавная. Меркьюри отлично исполняет вокальную партию, создавая иллюзию куда-то спешащего человека. В процессе исполнения, интонации его голоса изменяются, начинают сквозить высокомерные, напыщенные нотки. Интересны вкрапления хора голосов, которые как бы иронизируют и передразнивают поющего. Ну и конечно снова радует партия ударных. Роджер продолжает гнуть свою линию, вовсю терроризируя барабанные тарелки. Очень хорошо!
”Somebody To Love” - Главная жемчужина альбома. Один из главных шедевров в дискографии “Queen”, кульминация их вокального искусства. Группа достигает также пика своего жанрового разнообразия,выполняя многоголосное песнопение с элементами госпела. Пиршество для гурманов и ценителей вокального мастерства. Как и в случае с “Богемской рапсодией” трудно подобрать слова, найти достойные эпитеты услышанному. Поражаешься не только вокальному мастерству Фредди Меркьюри а и других участников группы. Как всегда в буквальном смысле слова на “высоте” Роджер Тейлор,со своим необыкновенным ультразвуком. К слову Фредди Меркьюри неоднократно заявлял,что композиция “Somebody To Love” лучшая из всех им написанных, а он безусловно знал что говорил... Гениально !!!
”White Man” - Песня не характерная для стилистики “Queen” несмотря на всю их многожанровость. Непростая тема об угнетении индейцев белыми колонистами. Под стать сложному тексту и “тяжёлая” музыкальная составляющая. Напряженная партия как гитарного так и ударного инструментов. Тягучий и монотонный вокал, иллюзия чего то эпического и маловразумительного. С нетерпением жду окончания композиции. Что ж бывает у меня с “Queen” и такое.
”Cood Old - Fashioned Lover Boy” - прекрасный регтайм. Великолепная, легкая и искристая вещичка, имеющая ярко выраженный водевильный характер. За внешней простотой скрывается уникальное умение Фредди Меркьюри создавать песни в ретро-стиле, с изрядной импровизацией и легким налетом джазовой утонченности. В отличии от своих “сестричек” из предыдущих альбомов, эта композиция стала хитом и очередным признанием композиторского таланта её создателя. Превосходно !!!
”Drowse” - Песня автором которой является Роджер Тейлор. Романтическая баллада которую лучше всего слушать стоя на холме или другой возвышенности,наблюдая как солнечный диск опускается за линию горизонта, обнимая при этом свою любимую женщину. Вот такие ассоциации мне навевает романтическая баллада с характерным хрипловато-бархатным голосом её исполнителя. Отлично !!
“Teo Torriatte” (Let Us Cling Together) - Очередная баллада,достойное завершение этого прекрасного альбома. Дань уважения Брайана Мэя Японии и её проницательным гражданам, которые первыми признали уникальность музыкального феномена под названием “Queen”. Ощущается что Меркьюри выкладываясь по полной, поёт эту песню по особому проникновенно. Многослойные наложения вокальных партий,создают незабываемую иллюзию многотысячного хора,атмосферу сплоченности и единения. Любимая песня моей родной сестры… Занавес.
Я подхожу к окну и долго смотрю как с деревьев опадают последние листья. Без конца моросит дождь. Вижу как по тропинке ведущей от моего дома бредёт усталый Роджер Тейлор, держа в руках слегка поврежденные барабанные тарелки. Он что-то мурлычет себе под нос, смотрит под ноги а поэтому не видит, что в мокром саду, осень забыла, рваный мешок желтой листвы….
